• Изображения


  • VladOr
    Какой план важнее в фотографии: передний или задний? Правильный ответ: и первый план, и фон для съемки важны абсолютно одинаково. Те, кто недооценивает значение второго плана, получают экстравагантные снимки, на которых красуются узоры ковров, воланы штор, интересные надписи на стенах и всяческие неоднозначные объекты (или субъекты), отвлекающие внимание от основного действа.
    Природа и городские пейзажи: выбор фона для съемки и композиция кадра
    Для пейзажных и городских фотоснимков фоном является ландшафт местности, поэтому выбирать его, обычно, не приходится. Гораздо важнее в таких работах подчеркнуть главный объект и создать необходимый объем, то есть выстраивать композицию снимка. Чтобы добиться желаемого эффекта, кадр стоит разделить на три плана:
    крупный, самый «близкий» объект – его стоит поместить слева или справа от «главного героя» фото (желательно слева, по направлению скольжения взгляда); второй план – фотографируемый предмет, к примеру, архитектурная величина, дерево, озеро; третий план – непосредственно фон, самые удаленные объекты. Так можно получить живые, глубокие работы, в которых предмет съемки будет оттенен не только задним планом, но и сопоставлен с «точкой отсчета» (крупным объектом первого плана).
    Другой вариант подразумевает наличие только двух планов (чего зачастую бывает вполне достаточно). В этом случае главный объект съемки располагается ближе к камере и снимается со смещенного или диагонального ракурса, чтобы продемонстрировать все тот же объем.
    Отличное решение: игра с фокусировкой и размером диафрагмы. Создание «размытого» заднего плана поможет выделить желаемый объект и сконцентрировать все внимание на нем.
    Идеальный фон – это…
    Самый лучший вариант заднего плана тот, который будет подчеркивать основной предмет (или личность) на фотографии, делать акцент на его особенностях, оттенять и гармонично дополнять сюжет снимка.
    Все варианты фона можно разделить на три группы:
    природные; интерьерные; студийные. Природные фоны для портретной или предметной съемки
    Портретная съемка на фоне природы – практически отдельный жанр фотоискусства, сочетающий элементы пейзажа и непосредственно портретной съемки, цель которой – передать характер, эмоцию, особенность субъекта.  Наша Земля дарит немало интересных вариантов, которые послужат великолепным задним планом для работ:
    самый простой, захватывающий и разнообразный фон для фотосъемки на природе – небо, особенно в часы заката и рассвета, когда небосклон насыщается множеством оттенков. Довольно необычные кадры могут получиться и в пасмурную погоду (особенно хорошо контрастируют с серым небом ярко-зеленые листья и трава);
    зеленеющая трава – яркий вариант для весенней фотосессии, когда лучи солнца еще не столь активные и не создают значительных контрастов между светлыми пятнами и глубокими тенями; песок – золотистый или белеющий, он великолепен в качестве фона для съемки людей в ярких нарядах, пестрых представителей мира животных, фотографирования детей; вода – так многогранна, как небо, поэтому служит отличным фоном для природного фотосета, самое главное, понаблюдать за водоемом и выбрать моменты дня с наиболее удачными световыми акцентами, а также найти интересный ракурс; деревья, кустарники – весеннее и летнее время, когда садовые и дикорастущие культуры цветут или плодоносят, живописные ветви послужат прекрасным задним планом для фотографии; осенние листья, осенние деревья – не менее красивы, чем в летний период, особенно, если это пышные клены, вьющиеся культуры с характерным красным пигментом листвы; снег – мягкие, заснеженные пейзажи словно созданы для съемки портретов, однако важно выбирать момент, когда место фотосессии полностью покрыто снегом, без сереющих и чернеющих проталин. Если подобрать удачный фон в условиях съемки проблематично, то снова на помощь приходит работа с диафрагмой и размытие заднего плана.
    Фотосъемка в помещении
    Интересный фон в условиях квартиры
    Немало событий, которые хочется запечатлеть, происходит в стенах дома, где найти гармоничный задний план порой бывает непросто. Можно взять за фон для съемки следующие объекты:
    спинка кресла или стула; светлая стена; растение; красивая книжная полка. Рабочий стол/рабочее место/мастерская – яркая идея для создания сюжетной фотографии. Можно снять человека за работой или любимым увлечением: на фоне тканей и швейных принадлежностей, письменных принадлежностей и прочего.
    Студийные фоны
    Одна из отличительных особенностей профессиональной фотостудии – наличие специального заднего плана (полотна) для создания снимков.
    Фон для студии может быть:
    бумажный – самый популярный и распространенный вариант для профессиональных и домашних студий; он почти лишен текстуры, а значит, дает полностью сосредоточиться на объекте съемки; матовая поверхность позволяет избежать образования бликов, кроме того, материал плотный и упругий, что делает переходы (от стены к полу) плавными; тканный – чуть менее популярен, но не менее интересен, чем бумажный фон; рассчитан на многоразовое использование, так как поддается стирке или профессиональной чистке, наиболее важное условие при выборе – устойчивость тканевых красителей (можно поинтересоваться у продавца или выяснить, как долго выбранный тип ткани сохраняет первоначальную яркость); нетканый – синтетический вариант, чаще всего продается рулонами (или в тубах), многоразовый, легко поддается чистке, бывает клеенчатым или велюровым (бархатистым), практичен в использовании и экономичен по стоимости; пластиковый – упругое полотно толщиной от 0,3 до 0,8 мм; текстура фона отсутствует, продаются матовые и глянцевые варианты; виниловый – напоминает баннерную ткань по своим характеристикам, обладает матовой поверхностью, наиболее износостоек, легко поддается чистке, однако также легко подвержен механическим повреждениям (к примеру, быстро продавливается каблуками); краска – распространенный вариант в студиях, многообразие текстур и оттенков позволяет в пределах одного помещения создать несколько разных вариантов фона (прим.: одна стена – белая, другая – черная), нередко используется хромакей (зеленый фон), на который с помощью программ легко наложить любую картинку; использование краски требует максимально ровной поверхности стены. И еще несколько вариантов фона для снимков
    Каждый фотограф ищет не только интересную модель, но и необычный фон для создания кадра. Вот несколько вариантов, которые смогут вдохновить или подать идею:
    кирпич, декоративная штукатурка, камень – как бы банально и просто не звучало, но ровная (и чистая!) кирпичная/оштукатуренная стена станет прекрасным фоном, а уж тем более, если удастся найти каменную кладку (идея для домашней или профессиональной студии: приобрести в строительном магазине 6-8 акриловых плит, имитирующих камень, и выложить ими часть стены); граффити – красивые и качественные работы профессиональных художников будут отлично смотреться в кадре; заброшенные, старинные здания – подойдут для создания атмосферных работ, однако необходимо проявлять осторожность во время фотосъемки, дабы не повредить свое здоровье.  
    Съемка предметов для соцсетей, фотофон
    Наблюдая за популярными аккаунтами в социальных сетях, на фото-порталах и различных сайтах, можно заметить, что создатели страниц нередко используют один и тот же фон для создания снимков, особенно это касается страниц коммерческой, кулинарной или модной направленности.
    Фотофоны бывают:
    естественные, готовые – к примеру, фактурная стена или деревянная поверхность мебели; самодельные (handmade) – немного творчества и старания помогут получить оригинальный, интересный и уникальный фотофон, к примеру, можно скрепить несколько досок, покрасить их в привлекательный оттенок, и voila! – фон готов; покупные – ассортимент готовых фонов, которые можно купить, широк и многообразен, поэтому тот, кто не может или не хочет создавать/искать красивый задний план, может спокойно приобрести его. Чаще всего используются белые или черные фотофоны:
    белый фон довольно просто получить (хорошо отглаженная простыня, пододеяльник – бюджетный и доступный вариант, который найдется практически в каждом доме); черный фон смотрится особенно стильно, однако требует сноровки от фотографа, умения работы со светом и постановкой кадра. Идеи для создания фотофона
    Ватман
    Доступный, бюджетный и привлекательный вариант. Как и бумажные фоны для фотостудий, практически не имеет фактуры и позволит сконцентрироваться на объекте съемки. Из недостатков: хранится и продается в рулоне, поэтому перед съемкой придется его распрямлять; материал подвержен загрязнениям и легко портится от влаги, масляных веществ, но в виду доступности, заменить его будет нетрудно.  Альтернатива ватману – большой лист белого картона, который прочнее и удобнее в хранении.
    Идея: если съемка ведется для коммерческого или тематического аккаунта, то есть, требуется много фото в одной стилистике, фон можно сделать из листа фанеры и белой краски: он будет гораздо прочнее, нежели бумага или картон, меньше подвержен механическим повреждениям и износу.
    Ткань
    Подойдет красивая простыня/пододеяльник/наволочка (желательно, однотонная, а не с «веселыми» зайчиками и милыми облаками) или отрез материи, купленный специально для создания фона. Основные недостатки: необходимость специальной подготовки (как минимум, ткань придется гладить), подверженность загрязнениям. Достоинства: у любой ткани есть фактура, которую можно обыграть в кадре, также, вариантов материи достаточно много, поэтому проще получить оригинальный фон.
    Совет: в качестве основы для тканевого фотофона можно использовать все ту же фанеру. Из самой материи сделать чехол (или несколько различных чехлов) с креплениями из резинки, зафиксировать его на фанере. Таким образом, ткань будет меньше мяться и не потребуется продумывать вариант ровной поверхности для создания кадра. При необходимости, «фон» можно снять и постирать.
    Идеи: грубые, холщевые материи выглядят довольно привлекательно и натуралистично, а стоят совсем недорого; искусственный мех подойдет для самых «роскошных» кадров; а показать объект на фоне нежных переливов света поможет атласный материал.
    Крышка от стиральной, посудомоечной машины
    Простой и доступный вариант, который есть во многих домах. Идеально белый, ровный фон безо всякой фактуры, который легко чистится и не боится большинства механических воздействий.
    Доски
    Сделать интересный и необычный фон можно следующим образом: взять любую доску, распилить на ровные части, покрасить в желаемый цвет, сколотить гвоздями (или связать прочной бечевкой). Можно использовать наждачную бумагу для создания эффекта старения: с таким фоном получатся прелестные снимки в стиле шебби-шик.
    Заключение: как понять, что фон подобран правильно
    Пять признаков правильно подобранного фона:
    объект фотографии хорошо виден, не сливается задним планом; при портретной съемке лицо героя не выглядит болезненным или уставшим на фоне заднего плана; детали гармонируют с сюжетом снимка, нет ничего лишнего и выбивающегося из стилистики; как краткость – сестра таланта, так и лаконичность – сестра фотографа, поэтому лучше всего выбирать максимально простые идеи для фона (особенно на ранних порах изучения фотоискусства), которые отразят настроение и сюжет, без перенасыщения деталями; модель/объект съемки выглядит естественно в выбранном антураже. Верно подобранный фон - один из критериев хорошего снимка, но не стоит забывать о фокусировке, постановке света, наличии сюжета и идеи снимка.
     
     

    «Винная дорога Эльзаса» протянулась на 150 км. с севера на юг региона.
    Она проходит через холмы, поросшие обширными виноградными плантациями, у подножия Вогезских гор.  В этом винодельческом регионе очень благоприятный, необычайно мягкий климат, который создаётся благодаря естественной защите гор и обилию солнечного света, не типичному для такого, близкого к северу, региона.
    «Винная дорога» течёт мимо средневековых замков и живописных деревень с домиками эпохи Возрождения, щедро украшенными цветами; мимо винных заводов, где производят знаменитые эльзасские белые вина. Здесь,  в любой деревеньке, каждому желающему всегда представится возможность их попробовать. Совершенно бесплатно предложат продегустировать местное вино в винных погребках – в надежде, что вы купите хотя бы пару бутылок.
    За каждым поворотом дороги кроется очередная великолепно сохранившаяся средневековая деревушка...
    Путешествовать по Винному пути лучше всего на автомобиле. Поезда не останавливаются на тех станциях, где не так далеко находятся очень красивые и интересные в  историческом плане городки и деревни. Автобусы же, ходят не регулярно… Путешествие на велосипеде  гораздо более затруднительно по сравнению с автомобилем.
    Передвигаться же здесь от деревни к деревне пешим ходом, скажу вам, - сущая пытка, особенно под палящими лучами солнца… Машину арендовать нам со Светланой не «светило», т.к. прав на вождение мы обе не имеем. Велосипеды тоже отпадали из-за моей сломанной руки. И, естественно, нам ничего другого не оставалось, как выбрать  самый трудный вариант – «на своих двоих»…
    Начали-то мы свое путешествие очень легко и приятно. От Кольмара до городка-деревни Риквир доехали автобусом всего за полчаса.
     
    Риквир (Riquewihr)
    Риквир имеет статус города с 1320 года, Это одно из самых посещаемых мест в Европе. В год его посещают более 2 миллионов туристов. И если сравнивать с Россией, то примерно столько же приезжает в год в Россию, в целом.
    Несмотря на свою малочисленность (примерно 1200 человек), жители города не любят, когда Риквир называют деревушкой, за исключением того случая, когда его упоминают в числе "ста самых красивых деревень Франции".
    История этого городка насчитывает более 2 тысяч лет и началась она с приходом римлян, принесших с собой и культуру виноделия. До сих пор виноделие является главным бизнесом жителей городка. Производят здесь исключительно белые вина. Помимо всего прочего, Риквир занимает третье место в Эльзасе по количеству исторических памятников, приходящихся на единицу измерения территории.
    Город столетиями сохраняет свой облик, и в этом его, бесспорно, главная привлекательность.
     
    Мы начнем свое знакомство с городком Риквир с городской Ратуши

    Здание Ратуши (городского совета) в нео-классическом стиле, построено в начале 19-го века на месте Нижних ворот в Риквир, которые снесли к тому времени.
    Через арку в здании Ратуши мы и проходим в историческую часть этого средневекового города.
     
    Реквир занимает площадь в семнадцать квадратных километров и представляет собою четырёхугольник, который разделен на две равные части главной улицей, названной по имени генерала де Голля (rue du general de Gaulle).

     
    Именно по этой, главной, улице мы и начали свое знакомство с Риквир.



     
    Здесь нам удалось увидеть знаменитые исторические здания Риквира. На фото ниже можно видеть два из них.
    Maison Schickhardt - почти на заднем плане (перед ратушей), выделяющийся зеленоватого цвета "шпилем" над угловым эркером.

    Этот дом был построен в 1606 году для Амбруаза Диффенбах (горожанина и члена судебной власти) архитектором Хайнрихом Шикхадрдтом (придворным архитектором герцога Фредерика I Вюттембургского, являвшегося военным инженером и разработчиком машин). Особенно примечательны входная дверь дома и угловой эркер.
    А рядом, через узенький переулок, ближе к нам, расположено еще одно уникальное здание - желтоватого цвета (перед белым). -
    Так называемая «Высотка»
    Дом высотой 25 метров построен в 1561 году из пяти фахверковых этажей. Это здание является самым высоким фахверковым домом в Эльзасе. Справа угол здания при строительстве был скруглен, чтобы освободить место для проезда транспорта в узкий переулок.
     
    По сути Риквир - это одна фантастически красивая улица де Голля, которую можно быстрым шагом пройти за пять минут. Ну, еще пара параллельных улочек и несколько переулков. Но, даже по такому короткому маршруту курсирует симпатичный авто-поезд. Здесь всё делается для удобства жителей и гостей городка.


    Кстати, на нижнем снимке видно еще одно знаменитое здание (красного цвета).
    Maison № 13.
    Это здание включает в себя два дома: тот, что слева, имеет ворота 1565 года, а тот, что справа — фасад с элегантным двухэтажным эркером. Подпись на старо-немецком на западной стороне эркера посвящена второй надстройке дома в 1709 году и напоминает, что в этом году виноградники и многие фруктовые деревья были убиты сильными холодами, настигшими всю Европу.
     
    Особый колорит города бережно хранится в мощёных булыжниками улицах, в фахверковых домах виноградарей, в фонтанах и родниках, в тихих внутренних двориках, непременный атрибут которых - деревянные балконы. 
    Здесь можно увидишь множество разноцветных домов, цвет которых хозяин выбирает сам, но согласовывает с администрацией селения.  Каркасы фахверковых домов поражают причудливыми рисунками.

     
    «Измерительный фонтан».

    У этого фонтана, построенного в 1560 году, впервые стали проверять емкость винных бочек и других контейнеров.
    Геральдический лев, украшающий колонну фонтана, держит два герба: герб лордов Габсбургов (звезда с красной полосой под ней) и герб Риквира (Вюттембургские оленьи рога и звезда над ними).
     
    Дольдерская башня с воротами и часами.
    Эта 25-ти метровая башня, построенная в XIII в., служащая колокольней, смотровой башней и верхними воротами Риквира, является символом города.

    Башня была построена в 1291 году, одновременно с возведением первой крепостной стены вокруг города. Она сохранила свой средневековый вид: внешний фасад сделан строгим и укрепленным для отражения атак, а внутренний фасад башни сделан фахверковым и украшен цветами. С верха башни, говорят, можно полюбоваться прекрасной панорамой крыш города и равниной Эльзаса, покрытой виноградниками.
     
    Верхние ворота.

    Построенные в конце 13-го века, они были расширены во время укрепления фортификаций города в 15 веке. Защитные элементы ворот все еще видны: тяжелая двустворчатая дверь, деревянная опускающаяся решетка (одна из старейших в Европе), проход к которой дополнен подвесным мостом.
    (И вот по этой дороге, нам и нужно было бы потом продолжить свое путешествие (к деревне Юнивир - второй, предусмотренной планом Светы), но, все почему-то пошло не так… Впрочем, об этом позже…)
     
    С обеих сторон Верхних ворот можно увидеть сохранившиеся крепостные укрепления 1291  и 1500-х годов.
    И по сей день добрая половина Риквира окружена древней городской стеной, кое-где превратившейся в стену домов.


     
    А теперь мы снова возвращаемся в этот чудный город, чтобы пройтись по другим его узеньким, средневековым улочкам.
     
    Всюду идеальная чистота. Свернув с центральной улицы, можно увидеть много не менее интересного. Например, вот такого целомудренного оленя. Когда-то в этот доме был постоялый двор.


    А на фасаде здания, расположенного напротив Дома с оленем,  поверх арки для въезда повозок виден6 любопытный барельеф, так называемый «танец смерти» и надпись, которая гласит: «Я построил этот дом в соответствии со своими желаниями и мечтами. Кому не нравится, может идти куда угодно» (перевод со старо-немецкого).

     
    Все улочки этого городка завершаются видом на холмы с ровненькими рядами виноградных плантаций ярчайшего зелёного цвета. Наверное, поэтому и называют его деревней.

     
    Дома Риквира - это просто "пряничные домики" какие-то, очень живописные. Жители не пожалели самых ярких красок и украшений, отчего они выглядят абсолютно сказочными.

     
    Ну как можно не сфотографироваться на фоне такой красоты?

     
    Символом этого чудесного местечка являются аисты. Их здесь часто можно встретить не только в виде украшения домов, но и, говорят, прямо на улице.
    Посмотрите, как мило украшено аистами еще одно историческое здание города.

    Maison Conrad Ortlieb
    Этот дом был построен в 1574 году для владельца постоялого двора по фамилии Ortlieb, который выступал как бы посредником между виноделами и виноторговцами.
    У дома сделаны двое арочных ворот, у которых скруглены углы, чтобы легче было заезжать лошадиной повозке. Окна дома разделены средниками. Над большими воротами можно увидеть барельеф, на его левой стороне владелец, помимо прочего, утверждает: «…Каждый может созерцать это здание… Оно было создано по моему дизайну и я знаю, что не каждому оно понравится». На правой стороне барельефа владелец обращается к смерти: «О Смерть, у тебя нет власти надо мной. В этом доме я живу в роскоши».  И ответ Смерти: «Оставь всю эту роскошь, ты построил этот дом для другого».
     
    Фонтан «Источник мудрости").
    Фонтан существует в городке с 1560 года. Только вот не помню, который из этих двух фонтанов «Источник мудрости»


     
    Мне так понравилось гулять по этому очаровательному городку, что я просто не хотела его покидать. К тому же, как потом оказалось, мы очень многого так и не успели посмотреть в Риквире, в т.ч. замок герцога Вюртембергского, Башню Воров,..
    Но, Светлана сказала, что до отправления последнего автобуса в Кольмар мы должны успеть посетить еще одну красивую деревушку – Юнавир, которая расположена совсем недалеко от Риквира (всего-то в паре километров от него). 
    И мы пошли… руководствуясь Светиным навигатором в айфоне,  - по шоссе, мимо неоглядных виноградных плантаций,  под палящим солнцем…
    А я, должна признаться, совершенно не переношу солнца. У меня на него сильнейшая аллергия. Раньше-то я об этом не знала и лишь чувствовала, что мне от него плохо и всегда старалась быть в тени. Но, первый раз побывав в Турции в мае 2000 года, так сильно «огребла» от солнца, что вся покрылись крапивницей, поднялась высокая температура… Пришлось вызывать скорую помощь…
    С тех пор , путешествуя  в жарких странах, я всегда пользовалась солнцезащитными кремами. Но, во Франции-то я уже бывала не раз, и мне в голову не могло прийти, что на севере Франции тоже нужно оберегаться от солнца… Да и кожа моя успела слегка подзагореть (не весна же)... Возможно, сказалось резкое падение моего иммунитета в связи с переломом руки... Короче, перед солнцем в этот раз я оказалась совершенно беззащитной.
    Ну, ничего, пришли мы все же в эту деревню…
    Вот только там оказалось, что это вовсе не Юнавир, куда мы направлялись, а Зеленбер.


     
    Мы поинтересовались у местных жителей, далеко ли до Юнавира, и те сказали, что чуть больше километра. Жаль только, что не показали нам прямой дороги… Наверное, можно было как-то среди виноградников пройти. А мы снова потопали (направляемые Светиным навигатором) по той же автомобильной дороге (километра три!), а затем свернули с неё и еще шли вдоль деревни - километра полтора…
     
    Но все же, МЫ СДЕЛАЛИ И ЭТО! - мы дошли до Юнавир!
     
    Юнавир -  крохотная живописная деревенька в Эльзасе, как и Риквир входит в Ассоциацию самых красивых деревень Франции и является частью туристического маршрута "Винная дорога Эльзаса". В Юнавире проживает всего  человек 600, но, несмотря на размер, сюда стоит заглянуть, чтобы посмотреть хорошо сохранившуюся деревню с церковью XIV века, старинной мэрией и уютными каменными улочками.
    Но, из-за того, что мы смертельно устали, добираясь до этих достопримечательностей Юнавира, а путь наш лежал по шоссе, идущему по краю деревни, мы со Светланой не смогли увидеть красивейшего центра деревни, а лишь окраинные домики.

     
    Зато, церковью Сен-Жак-ле-Мажор мы смогли насладиться вволю (точнее, отдохнуть там в прохладе). Фото внутри не показываю, т.к. итак их слишком много.

     
    И с территории церкви мы смогли хоть немного полюбоваться Юнавиром.

     
    И еще мы увидели фонтан Святой Юны.

    Если верить местной легенде, название деревни Юнавир происходит от имен ее основателей, супругов Юнон и Юна. Юна за свое доброе сердце и помощь бедным, была признана святой после смерти. Ее мощи покоятся в крипте местной церкви, которая видна на заднем плане снимка. Юнон после смерти супруги покинул деревню, отправившись в один из вогезских монастырей. На переднем плане снимка запечатлен фонтан, который был назван в честь местной святой из-за того, что Юна стирала в нем одежду бедняков.
     
    Теперь нам со Светланой предстоял обратный путь. Как мы узнали из расписания автобуса, последний рейс (до Страсбурга, который нужно бронировать заранее) – уже ушел. Значит, нам следовало снова идти пешком до Риквира, но, и там на последний автобус мы никак не успевали…
     
    Небольшое отступление:
    Как я потом увидела по карте, расстояния между этими деревнями на самом деле не такие уж большие. От Риквира до Юнавира - 1.9 км. От Риквира до Зеленбера - 1.8 км. От Зеленбера до Юнавира - 1.2 км. Только вот, все эти расстояния – ПО ПРЯМОЙ! – через виноградники!
    Направившись же от Риквира до Юнавира по шоссе (через Зеленбер), мы прошли вместо пары километров – не меньше шести! – в одну сторону…
     
    Ну, что делать? Мы снова пошли…
    И нам так повезло! В самом конце Юнавира, нас подобрала легковая машина с семейной парой – видно, пожалели нас, жутко усталых, - и эти добрые люди довезли нас до самого Риквира.  Так что мы даже не опоздали на последний автобус.  
    И там, на автобусной остановке, нам снова улыбнулась удача.
    Символ этого прекрасного, сказочного места – аист! – собственной персоной! – пришел проводить нас.
    Посмотрите, как чинно и совершенно спокойно прогуливается он среди людей на автомобильной стоянке этого великолепного, незабываемого средневекового городка…

     
    Через полчаса поездки в автобусе мы уже были в Кольмаре. А еще через полчаса в электричке мы вернулись в Страсбург.
    И первое, что мы сделали там, это попросили в аптеке (а, увидев мое состояние, мне продали без рецепта врача) таблетки и мазь от аллергии. Это, буквально, спасло меня... 
    Так завершился третий день нашего со Светланой замечательного путешествия по Франции.
     
    Начало - Путешествие по Франции (и не только)
    Предыдущая часть - Кольмар.Франция.
    (Продолжение следует)
    Владение фотокамерой – один из полезнейших навыков, позволяющий передать свое видение мира посредством красочных (а может, и черно-белых) изображений. И вовсе не обязательно самому быть художником! Достаточно уметь замечать что-то цепляющее, интересное в окружающем мире и, конечно же, научиться фотографировать таким образом, чтобы снимки отражали заложенную в них идею, подчеркивали красоту объекта, пейзажа или героя.
    Итак, у Вас появилась камера…
    Самый простой и очевидный совет для новичка, который хочет узнать, как хорошо фотографировать, это - не упускать случая сделать интересный кадр. Камера должна быть с собой всегда или практически всегда:  немало интересного можно заметить, выйдя из дома на привычную прогулку или уезжая по делам. Не обязательно (а на начальных этапах – вовсе ни к чему) носить сложную и дорогостоящую технику, обыкновенного фотоаппарата «мыльницы» вполне хватит.
    Начинать свой путь в мир фотоискусства стоит с простой камеры, не требующей специальных настроек для создания снимка. Используя такую технику, можно «ловить» понравившиеся кадры без проволочек, не зацикливаясь на деталях. Со временем, стоит усложнять свои задачи и пробовать задавать настройки камеры вручную, запоминая понравившиеся сочетания характеристик, и меняя их для воплощения разных идей.
    Тем, кто хочет попробовать себя в искусстве фотографии, опытные специалисты рекомендуют снимать все, что кажется интересным и захватывающим: люди, интересные места, природа, животные, архитектура. Порой самые простые, на первый взгляд, вещи играют всеми красками в правильно подобранном ракурсе. Немаловажно регулярно расширять кругозор и пробовать себя в разных жанрах, к примеру, в интерьерной фотосъемке, или попытаться преподнести самую обыкновенную дорогу в разных интерпретациях с помощью игры с ракурсами и композицией.
    Мы живем в век цифровых технологий, которые вмещают терабайты информации, поэтому не стоит бояться снимать слишком много и (это важно!) не следует удалять свои работы, даже если на первый взгляд они кажутся неудачными. При подробном рассмотрении можно увидеть что-то новое и цепляющее в «неудавшемся» снимке или же понять, как верно переснять изображение.
    Вообще, архивирование фотографий – очень важный момент для новичка. Прежде, чем придет опыт и умение ставить кадр верным образом, будет сделано немало нелепых снимков, которые можно взять за пример того как «не надо» делать. Для удобства снимки можно рассортировать по тематикам, периодам или любым другим удобным способом.
    Как сделать красивый снимок
    Построение композиции
    Любой желающий научиться фотографировать должен понять, что интересная фотография – это запечатленный сюжет, видение мира, а не «случайный щелчок».
    Все должно быть сосредоточено на главном объекте снимка, композиционном центре, а остальные детали кадра присутствуют, чтобы подчеркнуть особенности выбранного предмета/субъекта.
    Фон не менее важен: неудачный задний план может испортить самый потрясающий кадр. К примеру, любая модель будет выглядеть довольно нелепо, если над ее головой будет возвышаться вазон с цветами.
    Знание «Правила третей» поможет новичкам создавать удачную композицию снимка.
    по этому правилу кадр условно делится на 9 равных прямоугольных частей (или используется режим «сетки»). самые важные объекты помещаются в точки пересечения линий (за исключением случаев, когда размещение объекта в центре оправдано идеей снимка) и, желательно, по правую сторону, хотя это не обязательное условие. И еще несколько правил:
    линия горизонта должна быть приближена к одной из линий сетки строго параллельно ей, а не «заваленной» на бок (исключение: «голландский угол» - фото, в которых наклонная линия горизонта подчеркивает особенности сюжета/объекта). если в кадре размещен человек, то все его нижние и верхние конечности должны оставаться в рамках снимка. светлые объекты располагаются на темном фоне, темные – на светлом. динамика – хороший друг фотографа. Если на снимке движущийся объект (например, машина), то она может «въезжать» или «выезжать» из кадра, для этого нужно оставить свободное место справа или слева. Ракурс
    Ракурсом фотографии называют точку и направление зрения (съемки) по отношению к центральному объекту. Играя с данным параметром, можно показывать привычные вещи по-новому, с неожиданных углов, создавая тем самым интересные работы.
    Виды ракурсов:
    легкий ракурс – минимальное смещение камеры относительно объекта, которое изменяет некоторые элементы сюжета; явный ракурс – значительное смещение камеры по отношению к объекту. Работа с ракурсом – один из наиболее интересных и сложных моментов в профессии фотографа, так как порой для достижения желаемого эффекта приходится искать новые, непривычные (а порой и неудобные для самого фотографа) точки съемки, однако полученные яркие снимки оправдывают все издержки.
    Нижний и верхний ракурс
    Нижний ракурс (съемка с наиболее низкой точки) – позволяет продемонстрировать масштаб объекта, подчеркнуть его значимость, размер, усилить эффект прыжка (актуально для спортивных кадров). Кроме того, нижний ракурс делает снимки динамичными, на них объект «заваливается» вперед или назад, усилить данный эффект можно, выстроив композицию по диагонали.
    Верхний ракурс (съемка с высокой точки) – значительно деформирует размеры и пропорции объекта. С такой позиции удобно показывать панораму пространства, расположение объектов, кроме того, с помощью верхнего ракурса можно выделить один их объектов на фоне остальных.
    Направление съемки может быть:
    центральным; диагональным; боковым (со смещением). Центральный ракурс (совпадение оси кадра и оптической оси объектива) лишает фотографию глубины, делает центральный объект «плоским». Смещая фотокамеру влево или вправо от центра (боковой ракурс), можно добиться большего объема.
    Диагональная съемка (объект располагается по диагонали от точки съемки) подходит для работы с ландшафтами или объектами архитектуры.
    Работа с направлением съемки поможет добиться динамики и сделать кадры более «живыми», поэтому экспериментировать с ним стоит каждому, кто хочет научиться создавать отличные фотоработы.
    Режимы съемки
    Режим съемки – совокупность параметров (баланс белого, светочувствительность, диафрагма, фокусировка, выдержка), которая может быть настроена автоматически или вручную. Опытные профессионалы самостоятельно создают желаемые настройки, а новички могут воспользоваться одним из предустановленных решений.
    Варианты режимов съемки.
    AUTO – автоматический режим, при котором устройство самостоятельно выбирает настройки, в зависимости от освещения. Выбирая данный вариант настройки, фотограф может полностью сосредоточиться на композиции, однако, устройство может счесть главным объектом ветку, а не лицо модели, «засветить» или, напротив, затемнить кадр. творческие режимы – позволяют настраивать желаемые параметры съемки. К примеру, в панорамном режиме регулируется светочувствительность, точка фокусировки, баланс белого, а при режиме с приоритетом на диафрагму и выдержку можно выбирать одно из предустановленных значений, чтобы добиваться максимальной четкости (удобно для создания фотоотчетов с выставок, где много объектов с разным освещением). M (manual) ручной режим – выставление всех параметров вручную. Позволяет достичь наилучшего качества снимков, однако не подходит, если необходимо большое количество снимков, созданное за ограниченный период времени. Сценарные режимы (сюжетные программы) – автоматические подборки параметров, наиболее подходящих для различных условий и целей съемки, характерны для любительских или небольших камер.
    Виды сюжетных программ:
    портрет – максимально раскрытая диафрагма, позволяющая сконцентрироваться на объекте съемки; ночной портрет – в отличие от предыдущего режима детализирует и задний план (огни фонарей, реклам), требует точной фиксации фотоаппарата; спортивный режим (иногда «дети») – максимально короткая выдержка, подходит для съемки движущихся объектов; пейзаж – закрытая диафрагма, максимальная выдержка, фокусировка «бесконечность», подходит для съемки пейзажей через стекло, создание работ с проработанным передним и задним планами; макро – фокусировка на близком расстоянии. «Три кита» фотографии
    Чтобы понять, как профессионально фотографировать, нужно узнать о трех китах, на которых держится искусство:
    диафрагма; выдержка (время экспозиции); светочувствительность (ISO). Диафрагма
    Термин, касающийся объектива устройства. Изменяющийся диаметр светопропускающего отверстия оптической системы камеры называется величиной диафрагмы (или величина отверстия объектива). От размера отверстия зависит количество попадающего на фотосенсор света, четкость и резкость фотографии.
    Для большинства объективов актуальны следующие размеры диафрагмы:
    f/2.8; f/4; f/5,6; f/8; f/11; f/16. Причем, чем больше числовой коэффициент, тем меньше будет размер отверстия для прохождения света. Соответственно, малые числовые значения указывают на больший диаметр диафрагмы.
    При закрытой диафрагме все объекты в кадре будут иметь одинаковую резкость, и открыв ее, можно изменить глубину резкости и таким образом «выделить» объекты первого плана, а фон сделать размытым (данный прием нередко используют профессионалы для создания акцентов на снимках).
    Выдержка, время экспозиции
    Помимо диафрагмы, количество световых лучей, попадающих на сенсор, регулируют «шторки», которые меняют не диаметр светопропускающего отверстия, а время воздействия на фотосенсор устройства. «Шторки» бывают двух видов:
    механические; электронные. Во время нажатия спуска, механизм на мгновение открывает путь световым лучам, которые попадают на светочувствительный элемент (сенсор). Данный параметр настраивается в зависимости от погодных условий или освещенности помещения. Для пасмурной погоды или темных мест понадобится больше времени выдержки, так как слабая интенсивность светового излучения будет меньше воздействовать на сенсор камеры.
    Время экспозиции (выдержка) измеряется в секундах или долях секунды. Большее время выдержки требует ровного положения фотоаппарата во время съемки, так как малейшая вибрация или движение приведут к смазыванию рисунка. Если в замыслы фотографа не входит использование данной особенности для создания эффекта движения, то при съемке с увеличенным временем экспозиции лучше пользоваться штативом.
    Светочувствительность
    Те, кто имел удовольствие пользоваться пленочным фотоаппаратом, знают, что ранее «фотосенсором» являлась пленка, и приобрести ее можно было с различными значениями светочувствительности. В цифровых устройствах светочувствительный элемент может регулироваться для изменения силы его реакции на попадающий свет. Данный пункт настройки обозначается как ISO. За ним следует числовое значение (100, 200, 400, 800 и так далее). Чем больше числовой коэффициент, тем меньше света понадобится фотосенсору для фиксации снимка.
    Высокие показатели ISO ставятся при отсутствии яркого света (в ночное время, при пасмурной погоде, в помещениях с малым количеством источников света).
    Увеличение данного параметра позволяет сократить время выдержки и избежать смазывания фотографии. Однако многие цифровые устройства нередко создают «зернистость» при большом коэффициенте ISO, что приводит к ухудшению общего восприятия изображения и снижению его качества. Поэтому стоит выбирать минимальные значения светочувствительности при работе с фотокамерой.
    Вместо послесловия
    Этих основ вполне хватит, чтобы создавать отличные кадры на любом устройстве, однако для профессионального уровня потребуется изучение таких понятий, как диагональное и золотое сечение, гармония линий, света, баланса, перспективы, умения выстраивать вручную настройки светочувствительности, баланса белого, диафрагмы, выдержки, прочих параметров съемки, и самое главное – нужна неустанная практика, дарующая бесценный опыт.
    В третий день нашего со Светланой путешествия по Франции было запланировано сначала посещение города Кольмар, а затем – двух местных деревень, которых входят в Ассоциацию самых красивых деревень Франции: Риквир и Хунавир.
    Полчаса поездки на электричке, - и вот мы уже в Кольмаре.
    Кольмар. (Соlmar).
    Это третий по размеру и численности населения (около 80000 человек) город в Эльзасе.
    Город расположен на равнинной местности, на реке Лош. Основан в IX в.
    Кольмар — один из самых красивых городков Эльзаса. Старинные, живописные улочки, домики в стиле фахверк, старинные каменные здания, мостовые из древней брусчатки – все это надолго оставляет свой след в памяти. Кроме того, Кольмар – признанная всеми столица эльзасских вин. Недаром именно отсюда берет свое начало Route du Vin — Винная дорога Эльзаса.
    Средневековый центр города разделен маленькими каналами и утопает в зелени. Кольмар может похвастаться своей богатой историей. Здесь находится множество музеев, известных достопримечательностей и интересных по своей архитектуре и истории зданий. И почти все они сосредоточены возле центральной, соборной площади.
    Мы прогулялись по центру города и постарались увидеть самые известные из его исторических зданий.
    Но, первым по пути туда нам встретилось величественное здание Дворца правосудия Кольмара.

    Здание дворца было построено в 1902-1906 гг. Это замечательный образец официальной германской архитектуры начала XX века. С 1985 года фасады Дворца правосудия, его крыша и монументальный зал с парадной лестницей занесены в список исторических памятников Франции.
    А вот мы уже и на соборной площади Кольмара. Площадь большая, места для рыночной торговли предостаточно...

    Церковь св. Мартина
    Это один из самых больших готических храмов Эльзаса и главная католическая церковь Кольмара. Ее строительство началось в 1235 г. и продолжалось 130 лет. Грандиозная постройка достигает 70 метров в высоту. В окончательном варианте церковь должна была иметь и вторую башню, но проект не был реализован. Церковь сильно пострадала во время Великой Французской революции. Тем не менее, здесь сохранились витражи XIII века с библейскими сценами.

    Мы решили посетить этот храм.

    В северном боковом нефе находится резной готический алтарь.

    Справа у алтаря на невысоком аналое в красивом резном киоте расположена деревянная статуя Богоматери с младенцем XV века. Слева – небольшой орган. В алтарной части находится полихромное распятие XIV столетия.

    Слева от алтарной части открывается вход в капеллу Святого Причастия. В капелле находится одно из сокровищ церкви — позднеготическая скульптурная группа «Тайная Вечеря».

    В соборе проходят не только церковные службы, но и концерты органной музыки. Барочный орган, созданный известным мастером Андре Зильберманом в 1755 году, находится в западной части нефа.
    Церковь реставрировалась несколько раз, последний раз в 1982 году. Во время реставрации были найдены следы предыдущей церкви, построенной примерно в 1000 году, и также следы ее расширения в XI и XII веках.
    Рядом с соборной площадью очень приятно прогуляться по прелестным узким улочкам и вдоль украшенных цветами каналов.



    На снимке внизу можно увидеть меня, бодро шагающую мимо одного из исторических зданий Кольмара. 

    "Каменный охранник"  (Ancien Corps de garde) - так называется это здание. 
    Построено оно в 1575 году в стиле немецкого Ренессанса  на месте бывшей часовни Сен-Жак (впервые упоминается в 1286 году). На первом этаже размещаются комнаты-барачного типа, а выше — жилые комнаты. Богато декорированная лоджия была пристроена в 1577-1582г.г., став жемчужиной архитектуры эпохи Возрождения в регионе Верхнего Рейна. В прежние времена здание  служило коммерческим целям: здесь проводились ореховые и масличные рынки. Позже здесь располагался дворец правосудия. Лоджия использовалась тогда в качестве трибуны судей, откуда они выносили приговоры. С 1860 года здание использовалось как военный комиссариат, а потом как полицейский участок.
    А направляюсь я столь стремительно к другому историческому зданию, примыкающему к "Каменному охраннику".
    Это «Дом Адольфа»  - один из старейших домов Кольмара, построенный около 1350 года. Готические окна на втором этаже дома напоминают оконные проемы церкви святого Мартина. Оба эти здания строились примерно в одно время.
    Рядом с домом Адольфа находится колодец, который датируется 1592 годом, увенчанный двумя львиными головами.
    Именно их и фотографирует Света на этом снимке.

    Вот один из этих красавцев.

    А мы пошли дальше. И я постараюсь коротко рассказать о тех известных исторических домах, которые встретились нам на пути. Итак...
    Резиденция Вольтера - розового цвета здание с аркой посредине.

    Он проживал здесь на протяжении тринадцати месяцев, в 1753 - 1754 годах. Вольтер остановился в Кольмаре, так как здесь у него была возможность воспользоваться богатыми библиотеками советников и адвокатов Верховного суда, чтобы закончить «Летописи Империи».
    Он присмотрел себе местечко у Mrs. Gall, жены мэра, в аристократическом особняке 15-го века, перестроенном в 1609 году.
    Пребывание Вольтера в Кольмаре было особенно богато событиями из-за проблем с иезуитским орденом, имеющим большое влияние в городе. Орден был настроен категорически против работ известного философа эпохи Просвещения.
    Доминиканская церковь.

    Доминиканская церковь была построена в 1283 -1364 гг.
    Церковь является примером архитектуры «нищенствующих» орденов. В 1458 году крыша и монастырь были повреждены огнем. После этого была необходима полная реконструкция здания. В 1720 году, благодаря добавлению барочных украшений, церковь стала выглядеть менее строго, чем раньше. 
    Внутри можно посмотреть шедевр Мартина Шонгауера «Мадонна в беседке из роз»,  а также витражи 14-го века. Мы не стали заходить туда.
    Церковь Святого Матфея.

    Церковь Святого Матфея — это бывшая францисканская церковь, сооруженная в очень строгом готическом стиле (характерном для нищенствующих орденов), которая ранее являлась частью монастыря. Впечатляющий своими размерами храм был построен в конце XIII века. В XVI веке, во время эпидемии чумы, множество монахов погибло, и церковь перешла к городским властям, которые устроили в монастыре госпиталь. Реформация шла полным ходом, и несколько лет спустя, с 1575 года, в церкви начали проводиться протестантские богослужения, а в 1582 году кольмарский магистрат официально признал ее лютеранским храмом (одновременно она служила часовней при госпитале, который действовал тут вплоть до начала XX века).
    На этом же снимке, на заднем плане, сразу за зданием церкви можно увидеть еще одну архитектурную достопримечательность Кольмара, -
    Дом с аркадами. Особой приметой этого здания является две угловые башенки. Красивый четырехэтажный Дом с аркадами был построен в Кольмаре в 1606 году и на протяжении двух веков служил жилищем местного пастора.
    Дом Пфистер (Maison Pfister) -  точнее, часть его (справа), - почему-то не нашла его полной фотографии.

    Дом Пфистер был построен в 1537 году для шляпника Людвига Шерера, который сделал себе состояние, торгуя своими изделиями. Несмотря на средневековые черты, дом является первым примером архитектуры эпохи Ренессанс в Кольмаре. С его двухэтажным угловым эркером, деревянной галереей, восьмиугольной башней и фресками на библейские и светские темы, Maison Pfister стал одним из символов старого города Кольмара. Свое название он получил благодаря семье, которая восстановила дом и жила в нем с 1841 по 1892 гг. Слово Pfister c немецкого переводится как булочник, пекарь.
    Дом Зандхера.

    Этот желтого цвета дом в ренессансном стиле с замечательным угловым эркером был построен в 1668 году на месте старого дома «У красного льва» для бургомистра Андреаса Зандхера, сыгравшего довольно неблаговидную роли в сдаче Кольмара французам в 1673 году.
    К сожалению, нам не удалось полюбоваться на квартал кожевников  - настоящее царство фахверковых домов, называемое «Маленькой Венецией» Кольмара. Нас поджимало время. Скоро отправлялся автобус, который  должен был отвезти нас в не менее (если не более!) красивую деревню Риквир. А автобус туда ходит всего четыре раза в день. И мы поспешили на него…
     
    Начало - Путешествие по Франции (и не только)
    Предыдущая часть - Meц. Франция. Продолжение "Путешествие по Франции (и не только)"
    Продолжение - Французские деревни «Винной дороги» Эльзаса.
     
     
    Фотосессия беременных в фотостудии Григория Игнатьева.
    Фотография прочно вошла в жизнь человека: огромное количество в социальных сетях, смартфонах и жестких дисках. Чтобы получить фото на профессиональном уровне, вы можете воспользоваться услугами фотостудии.
    Здесь есть два просторных зала, в каждом своя гримерная и уютная зона отдыха. Григорий Игнатьев - основатель студии работает в сфере фотографии на протяжении многих лет. В арсенале профессионала современной фотостудии техника для съемки и программа для обработки фотографий. Фотограф спланирует и подберет индивидуальный подход к каждой съемке. Фотозал оборудован различными фонами и разнообразным осветительным оборудованием, которые позволят получить только удачные снимки. Однако, команда проекта не привязана к студии и может работать на любом рельефе, вдали от города. На фотосессию фотограф выезжает с полным комплектом оборудования. В большинстве случаев, фотограф выезжает для съемок на свадьбе, где количество снимаемых фотографий не ограничено. Снять происходящее сейчас может каждый, а вот поймать настроение и чудесный взгляд молодых сможет только профессиональный фотограф. Профессиональный свадебный фотограф всегда готов выполнять все ваши требования. Если вы хотите сделать чудесные семейные фотографии, то здесь вам тоже понравится. Это может быть тематические съемки с инсценировкой пикника, рыбалки, фотосессии на городской прогулки или традиционная съемка семейных торжеств. Фотосессия беременной - не только память на долгие годы, но и приятные эмоции от проведения съемок. Фотостудия для беременных с интересными локациями, в которых просто невозможно сниматься без погружения в образ. Сертификат на фотосессию - лучший подарок для ваших близких. Сертификаты универсальные, то есть их можно использовать для любого вида съемки. Преимущества фотостудии:
    - уютный просторный зал для фотосессии;
    - приятная атмосфера;
    - над вашими фотографиями трудится команда профессионалов;
    - приемлемая стоимость.
    Здесь вам охотно помогут во время съемок, именно так появляются свежие идеи для фотосессии. Фотостудия всегда открыта для сотрудничества и новых интересных предложений. Фотостудии важны все работы, потому что в них есть частичка души. Фотостудия Григория Игнатьева ручается за качество своей работы и гарантирует вам достойные результаты.
    Город Мец — административная столица французского региона Лотарингия, вечно соревнующаяся с его исторической столицей - Нанси. Население города составляет порядка ста двадцати пяти тысяч человек.
    Добраться в Мец из Нанси можно на прямом поезде — всего за 35 - 50 минут. Отправление несколько раз в час. Одним из таких рейсов мы и воспользовались.

    В этой «электричке» вагоны были не такими шикарными, как в той, что мы ехали из Страсбурга в Нанси, и даже немного напоминали вагоны поезда «Сапсан», курсирующего по маршруту Москва-Петербург (видела картинку). Вот только сомневаюсь, что туалеты там так же хорошо оборудованы как в этом поезде из Нанси в Мец.
     
    Вокзал Меца

    Для нас Мец начался с грандиозного вокзала, построенного из гранита еще немцами в 1901-1902 гг. Строился он с размахом явно для военных целей, чтобы удобнее было перебрасывать войска в случае войны. К сожалению, привокзальная площадь ремонтировалась, поэтому полного впечатления от этого замечательного сооружения получить нам не удалось.
    И еще слегка подпортила нам удовольствие пасмурная погода, которой встретил нас Мец. Время от времени припускался дождь, и это вынудило меня надеть дождевик, чтобы уберечь повязку на сломанной руке. И в таком «наряде» да с полиэтиленовым пакетом в руках я выглядела типичной бомжихой. Думаю, что только достойное воспитание встречавшихся на нашем пути людей не позволяло им шарахаться от меня, как делаем мы это порою, встретив кого-то «странного». Светлана, укрывавшаяся от дождя под зонтом, выглядела вполне прилично по сравнению со мною. Подозреваю, что она при случае делала вид, что никакого отношения ко мне не имеет: постоянно отходила в сторону, фотографируя что-то там… И я бы на вашем месте не осуждала её за это, потому что любой на её месте поступал бы так же. Да и мне самой было бы стыдно находиться рядом с собою (в столь непрезентабельном виде!) в таких культурных, цивильных, красивейших  местах Меца.
    И хорошо, что я не видела себя со стороны в тот день. Потому что это - вдобавок к дождю, страшной слабости и усталости – уж точно не позволило бы мне получить удовольствие (и сделать интересные фото) от прогулки по этому замечательному городу. А уж какой «красоткою» я была в Меце, слава богу, мне довелось увидеть лишь дома -  на фотках, присланных мне Светой по электронной почте.
    Но, что-то я отвлеклась от моей экскурсии по Мецу. Итак…
     
    Мец - старинный городок, который располагается в северо-восточной части Франции,  у слияния рек Сейль и Мозель  на границе сразу трех государств - Франции, Германии и Люксембурга. Не удивительно, что периодически он входил в состав разных государств. В средние века город был независимым епископством. В XVI веке город стал частью Франции, а с 1871 по 1918 годы оказался под покровительство Германского рейха. После Второй мировой войны Мец опять перешел к Франции, но и сегодня город разделяется на старонемецкую и французскую части.
    Осмотр этого прекрасного города мы начали с главной его исторической достопримечательности – с Кафедрального собора святого Стефана. Французское название собора Cathédrale Saint-Étienne de Metz. Располагается Мецский собор на площади Оружия, Place d’Armes, строительство которой началось в 1754 году.

     
    Кафедральный собор святого Стефана
    Собор святого Стефана был пристроен в XIII веке к нефу существовавшей ранее старой романской церкви.
    Мы обошли это великолепное сооружение вокруг, прежде чем зашли полюбоваться им изнутри.
     
    Это одна из самых высоких церквей Франции, - третья после Бове и Амьена по высоте нефа (41,4 метра в высоту; в Амьене 42,5 м, Бове 47,5 м). Помимо этого, в соборе  находится уникальная коллекция витражей, их общая площадь составляет 6 500 кв. м – самая большая во Франции; благодаря этим витражам собор называют Светильником Господа (Lanterne de Dieu). Достаточно много сохранилось старых витражей времен постройки, но есть и современные, в частности, авторства Марка Шагала.

    Когда я делала последний снимок, ко мне в кадр ворвался очень милый и улыбчивый молодой человек. И я с огромным удовольствием его «сняла».

    Внутри этого великолепного собора я сделала несколько снимков, но они, конечно же, не способны передать и малой доли той красоты, что подарена великими мастерами прошлого этому храму.

     

     

    Качество моих снимков не самое лучшее, особенно на последнем (рука слегка дрожала). Но его я выложила, чтобы показать вам как в этот день выглядела моя приятельница Светлана. Вы можете увидеть её, сидящей  на скамье, – в светлой куртке и таких же джинсах. Когда вы сравните её и мою внешность в этот незабываемый для меня день, вам будет весело…
    Выйдя из кафедрального собора, мы со Светланой отправились гулять по улочкам и набережным Меца. В городе так много парков, цветников и садов, что Мец называют "городом садов". В парках созданы идеальные условия для прогулок и занятий спортом. А еще в городе есть 34-х километровая тропа для прогулок, пересекающая весь город. Путь этой тропы лежит через живописные и интересные исторические места. По ней мы и решили прогуляться.
     
    Совсем рядом с собором нам встретилась Немецкая церковь.

    Немецкая церковь (Церковь Тампль-Нёф) является еще одной достопримечательностью города Мец.
    Этот протестантский храм возведен был в 1903 году немецким архитектором Конрадом Ваном в неоромантическом стиле. Прообразом храма выступил романский Шпайерский собор, который был усыпальницей германо-римских императоров. В качестве основного строительного материала Ван определил мрачновато-серый вогезский песчаник. Церковь была освящена в 1904 году. При освящении церкви присутствовал сам кайзер Вильгельм. Возле церкви разбит уютный сад – прекрасное место для прогулок.
    Но мы отправились дальше.

     
    Обратите внимание, с какой любовью украшены цветами не только мосты через речку Мозель, но и балконы жилых домов.
     

    А на этом снимке открывается вид на еще одну достопримечательность Меца -
    Мост Покойников,  построенный в эпоху Средневековья. Точнее, это два моста, сооруженных с промежутком в век. Большой мост, соединяющий остров Сольси с центром города, был построен в XII веке, а в XIII столетии его перестроили в камне.  Тогда же, спустя век, появился Средний мост, который являлся лишь продолжением Большого. Содержанием этих мостов занимался приют Святого Николая, который возглавлял епископ Меца. В 1222 году он издал довольно странный указ следующего содержания: «Тот, кто готовится покинуть этот мир, должен завещать приюту свою самую лучшую одежду». Выполнять его, как и все указы епископа Меца, следовало беспрекословно. Часть средств от продажи завещанного одеяния шла на содержание мостов, поэтому-то им и придумали столь жутковатое название.
    Направимся к этому Мосту по набережной реки Мозель. По пути будем любоваться обилием в ней ручных лебедей. На противоположной стороне реки, в тени разросшихся деревьев, останется Немецкая церковь. Лучше всего она будет видна именно с Моста Покойников.
     
     

    А в центре этого снимка - вдали - видны башни Базилики аббатства Святого Викентия
    Базилика аббатства Святого Викентия
    История аббатства Святого Викентия уходит своими корнями в Х век. Тогда на этом месте была построена скромная часовня, где молились прихожане из пригорода. Она простояла до 968 года, когда епископ Меца Теодорих I решил организовать на этом месте монастырь в честь Святого Викентия.
    К XIII веку аббатство Святого Викентия стало не только влиятельным монастырем, но и настоящим образовательным центром, получившим признание во всей Лотарингии. Приблизительно в это время руководство монастыря решило, что старые сооружения стали слишком тесными и недостойны столь высокого статуса. В 1248 году была снесена старая церковь, а к 1376 году на ее месте возведена новая. Именно этот храм сохранился до наших дней.
     

    На этом снимке двое жителей славного города Мец выгуливают своих собачек и, похоже, не забыли немного угостить и стайку лебедей.
    Мы со Светланой тоже сейчас подойдем к спуску к воде со стороны Моста Покойников и приблизимся к этим сказочным птицам…
     
    А когда я уже была у цели - раздался вдруг сигнал о полученной мною СМС...

    И вот на этом снимке вы уже можете получить удовольствие от созерцания моего прикида в тот самый момент, когда возле спуска к воде меня застала СМС от дочери (каким там псевдонимом я её решила называть в моем рассказе о поездке на остров Самуи в Таиланде?..- ааа, вспомнила, - Настя). Настя уже два с половиной года жила и работала в Австралии. Впрочем, полтора года из них она училась в университете по своей специальности, - пока ждала постоянную визу.
    А мой "папарацци" - Светик - не приминула зафиксировать на снимках изменение моих эмоций в процессе прочтения СМС и внезапного осознания мною эпохального буквально для меня и моей дочери события...
     


    На этих снимках запечатлен мой рассказ Свете о том, что Насте её молодой человек (а в будущем, как оказалось, великолепный муж и отец её детей!) сделал предложение руки и сердца! Можете себе представить, как я была рада за дочку! Сбылась её мечта о создании крепкой, счастливой семьи, непременно с детьми...
     
    Куда только подевалась вся моя усталость! Буквально вприпрыжку я спустилась по лестнице к реке, чтобы полюбоваться прекрасными белоснежными лебедями.
    И рядом с ними я подумала, - как же символично то, что именно возле этих прекрасных птиц, которые являются символом чистой и верной любви, мне пришло сообщение от дочери о предстоящем её замужестве с человеком, которого она любит.
     

     

     
    Затем мы снова поднялись на мост, чтобы продолжить нашу экскурсию по Мецу. С Моста Покойников открывается изумительный вид на Немецкую церковь.

    Этот вид является визитной карточкой Меца.
     
    Если бы не непогода и не время, поджимавшее нас, по Мецу можно было бы гулять и гулять, но нам следовало закругляться с экскурсией по городу. Последний поезд на Страсбург уходил в 19-30. А нам хотелось бы посетить еще одну из главных достопримечательностей Меца, а именно Капеллу тамплиеров.

    Капелла (часовня) тамплиеров
    Здание Капеллы тамплиеров - это единственная ротонда в Лотарингии, построенная рыцарями Ордена и сохранившаяся до современности. Время постройки — XII-XIII века. Своей счастливой судьбой капелла обязана Просперу Мериме, являвшимся «по основному месту работы» в середине XIX века главным инспектором исторических монументов и внесшему её в список уникальных архитектурных памятников. Капелла тамплиеров знаменита  красивейшими фресками 13 века.
     
    Уже возвращаясь к железнодорожному вокзалу, мы встретили любопытное сооружение.

    Оказалось, что этот готический шпиль одинокой 97-метровой башни - бывшая колокольня так называемой Гарнизонной церкви, построенной немцами для своих солдат лютеранского вероисповедания. Во время Второй мировой войны церковь была частично разрушена в результате бомбардировок, и городские власти после долгих обсуждений решили не восстанавливать её, а полностью демонтировать. Но, после того, как было снесено основное здание церкви, выяснилось, что расходы оказались выше, чем предполагалось – и работы были остановлены. Благодаря этому башня и уцелела. А со временем она «прижилась», стала привычной частью городского пейзажа.
     
    Через два часа поездки в поезде, мы вернулись в свой отель в Страсбурге.Так закончился этот очень насыщенный информацией, впечатлениями и событиями второй день нашего пребывания во Франции. А сколько таких дней еще ждало нас впереди…
     
    Начало - Путешествие по Франции (и не только)
    Предыдущая часть - Нанси. Франция. Продолжение «Путешествие по Франции (и не только)
    Продолжение - Кольмар.Франция. Продолжение «Путешествие по Франции (и не только)»
     
    В современных моделях фотоаппаратов очень много различных функций и параметров, и если вы боитесь во время покупки просто-напросто запутаться среди этого многообразия, то вам полезно будет знать несколько основных правил при приобретении столь сложной техники. Первое и самое важное правило – ни в коем случае не слушайте советы «опытных» продавцов. Они в любом случае будут навязывать вам ту модель, которую им выгоднее продать. Те параметры, которые подойдут именно вам, исключительно индивидуальны.
    Итак, на что обратить внимание?
    Основной параметр, на который ориентируют вас продавцы фототоваров – это разрешение камеры, то есть количество пикселей. Не позволяйте им себя обмануть! На самом деле этот показатель не так уж и важен. Современные аппараты в любом случае вряд ли будут иметь разрешение меньше двенадцати мегапикселей, а этого вполне достаточно для хорошего качества снимка. Более того, если у фотоаппарата будет слишком высокое разрешение (18-20 мегапикселей), то в руках неопытного фотографа этот аппарат станет совсем бесполезен. Помните, чем выше разрешение камеры, тем сильнее будет виден на снимке каждый изъян объектива и неумение пользователя подобрать подходящие настройки.
    Гораздо важнее при выборе учитывать размер светочувствительной матрицы. Это влияет на качество снимков куда сильнее, чем количество пикселей в модели. Здесь все просто – большая физическая площадь матрицы улавливает больше фотонов света за определенное количество времени, соответственно, уровень шума понижается и снимок выглядит более качественным.
    Еще один важный параметр при выборе фотокамеры – наличие окуляра при видоискателе. Сам видоискатель, разумеется, присутствует в любой современной модели фотоаппарата, но наличие специального «глазка» значительно упростит поиск ценного кадра. У большинства непрофессиональных моделей фотоаппаратов видоискатель выводится на экран – это в какой-то степени удобно, но при этом деформируется истинный размер кадра. Хотя на самом деле процент искажения не так уж велик, все же стоит предпочесть модель, у которой в видоискателе присутствует окуляр.
    Обратите внимание на экран фотоаппарата, его размер и разрешение. Чем выше эти параметры, тем удобнее будет просмотр снимков на нем. Также в некоторых моделях есть функция «поворотный экран» – это может быть большим плюсом при съемке под углом. Хотя большинство именно профессиональных камер не имеют данной опции. А вот сенсорный экран – вещь не совсем удобная. Это, конечно, модно и современно, но при этом гораздо удобнее использование традиционных кнопок –  вы можете нажать их и наощупь. Сенсор же здесь проигрывает.
    Еще одна интересная функция современных фотокамер – серийная съемка. Тут уже все зависит от ваших конкретных нужд. Подумайте, для чего вы будете использовать аппарат? Высокая скорость серийной съемки важна, если вы собираетесь снимать движущиеся объекты либо заниматься фотоохотой. Если же вы ориентируетесь больше на съемку портретов или пейзажей – можете смело не обращать внимания на данный параметр. Высокой скоростью фотосъемки считается показатель от семи до двенадцати кадров в секунду. Можете учитывать эти цифры при оценке данной опции в камере.
    Следует обратить внимание на расположение точек фокусировки. Чем дальше они расположены друг от друга, тем лучше. В более простых и дешевых моделях камер они плотно сбиты в центре кадра – это может привести к «смазыванию» снимка ближе к краям. Хотя на самом деле моделей с оптимальным распределением точек фокусировки очень мало даже в высоком ценовом сегменте.
    В каждой модели фотоаппарата присутствует таймер, который может быть вам весьма полезен. Очень важно то, каким образом активируется данная опция. Хорошо, если для быстрого включения таймера на аппарате присутствует специальная кнопка. Длительный же поиск функции через меню весьма неудобен. Идеальное решение – модель с функцией дистанционного спуска затвора, это намного удобнее привычного таймера. В комплектации таких моделей обязательно должен присутствовать либо специальный кабель, либо – в самом лучшем случае – инфракрасный пульт для дистанционного спуска. Если вы выбираете зеркальную камеру, то достаточно важным критерием будет время поднятия зеркала в процессе съемки. Хорошо, если это происходит до спуска затвора, если же зеркало поднимается одновременно с этим, то его хлопок может ухудшить резкость снимка.
    Во многих моделях фотокамер для привлечения клиентов используется обилие различных эффектов и программ, якобы для облегчения вашей работы. На самом деле в дальнейшем эти программы являются лишь балластом в функциональности вашего аппарата. В профессиональных моделях чаще присутствует опция пользовательской настройки – вы сами можете подобрать оптимальное соотношение различных настроек для съемки в конкретных условиях, сохранить данный набор и пользоваться им в дальнейшем.
    Для упрощения работы с камерой обратите внимание, каким образом в выбираемой модели производится настройка экспозиции. Экспокоррекция должна обязательно производиться с помощью специально выведенных на корпусе кнопок (чаще всего они обозначены плюсом и минусом), управление данной опцией через меню очень неудобно. Если же говорить о цветовой настройке снимка, самые часто используемые опции – это баланс белого и ISO. Здесь, опять же, все индивидуально, вам виднее, насколько часто вы будете пользоваться данной опцией. В профессиональных камерах для данных настроек предусмотрены специальные кнопки, в любительских - настройка производится через меню, но это не столь критично.
    Еще один параметр – момент выдержки синхронизации со вспышкой. Здесь тоже все просто: чем этот показатель короче, тем лучше. Для профессиональных фотографов идеальная цифра – 1/250, для любителя достаточно будет 1/200.
    Говоря о дополнительных возможностях фотокамер, следует упомянуть наличие таких функций, как блокировка вспышки и настройка автофокуса. Первая позволяет свести к минимуму моргание объекта при использовании вспышки во время съемки людей или животных, вторая – свести к минимуму погрешности заводской настройки автофокуса и персонализировать процесс съемки.
    Размер, вес и комплектация
    Теперь рассмотрим физические свойства фотокамер. Какие из них вам важнее и полезней – дело весьма индивидуальное. Однако пару советов вам следует учесть. Например, не ведитесь на рекламу металлических корпусов как, якобы, более прочных. Вам это будет совершенно ни к чему: физический износ камеры – явление довольно редкое. Усиленный корпус только добавит вам неудобства с весом фотоаппарата. А вот габариты – это уже более важный критерий. Перед покупкой обязательно подержите в руках приглянувшуюся модель камеры, покрутите ее, она должна идеально лежать в руке. Ведь размеры рук у всех разные, здесь важно, чтоб вам удобно было держать камеру. Плюсы есть и у маленьких камер (мобильность и компактность), и у более габаритных моделей – большая и тяжелая камера меньше вибрирует при съемке. Тут выбирать вам.
    Повышенный ресурс затвора фотокамеры – это рекламная уловка для привлечения неопытных клиентов. Данный параметр можете смело игнорировать. У любой современной модели фотоаппарата ресурс затвора составляет никак не меньше ста тысяч снимков, а такое количество тяжело сделать даже активному фотографу. Но и в том случае, если вы полностью используете установленный «пробег», с камерой вряд ли что-то случится. Скорее всего, она продолжит работать, как ни в чем не бывало.
    Герметичность корпуса фотокамеры – тоже специальный ход для рекламы. Вам нужно знать, что профессионалы для съемок в затрудненных условиях используют специальные чехлы для фотокамер, которые и защищают аппарат от попадания пыли и влаги. Существуют, конечно, специальные аппараты для экстремальных съемок, которые обладают полной герметичностью корпуса, вот только нужно ли оно вам?
    Дополнительным плюсом при выборе фотоаппарата будет служить второй слот для карты памяти. Это встречается в принципе не очень часто, но может быть весьма полезной опцией.
    Ну и последнее, но очень важное, о чем хотелось бы упомянуть – это ресурс аккумулятора. Вряд ли вам захочется заряжать аппарат через каждые полчаса работы. Если вы планируете часто выбираться на природу для съемки, лучше выбрать модель со сменными батарейками. Аккумуляторные фотоаппараты, конечно, экономичней, но в таком случае вас может подвести ограниченность во времени съемки. В любом случае, чем выше ресурс батареи в выбранной вами модели фотокамеры, тем лучше.
    Подводя итог вышесказанному, отметим, - совершенно неважно, насколько будет разрекламирован ваш фотоаппарат, что скажут вам продавцы в магазине или насоветуют друзья. Выбор такой деликатной техники – дело сугубо индивидуальное, и только вам решать, какие из представленных опций вам действительно важны. Поэтому перед приобретением подумайте, где и для чего вы будете использовать фотокамеру? Отталкиваясь от ответа, делайте выбор, так вам будет намного проще принять оптимальное решение.
    Утром следующего дня мы со Светланой поднялись пораньше, слегка перекусили и помчались на страсбургский вокзал, чтобы успеть на поезд, отправляющийся в Нанси – следующий объект нашего путешествия по Франции. А всего в этот день у нас было запланировано посещение двух городов: Нанси и Мец.
    Добраться из Страсбурга в Нанси можно на прямом поезде (примерно 1.5 часа в одну сторону).
     
    А вот так выглядит местный поезд типа нашей электрички. 

    Разница, как видите, существенная. В этой «электричке» не было не только «давки», как у нас в «час пик» (когда мы и отправились в путь), но и особо жаждущих «давиться» - тоже. Так, несколько человек – вместе с нами - на весь вагон… Курсирует поезд между ближайшими населёнными пунктами. Двери в вагонах открываются автоматически. Туалеты тоже полностью автоматизированы.

    А вон та строгая на вид дама – и есть организатор и вдохновитель нашего путешествия по Франции, моя приятельница Светлана.
     
    Нанси (Nancy) — бывшая столица герцогской Лотарингии, ныне — экономическая столица региона и главный университетский город Франции: здесь проживает около 47 000 студентов и находится три главных университета Франции.
    Город Нанси расположен на реке Мёрт и канале Марна - Рейн.
    Городу очень повезло, что Станислав Лещинский – король польский, великий князь литовский и последний герцог Лотарингии – решил построить площадь в честь своего тестя французского короля Людовика XV. Герцог являлся владельцем лотарингских земель с 1737 года, получив их при соединении Лотарингии и Франции, и заказал Эммануэлю Эре (главному архитектору герцогства с 1738 года) проект Королевской площади. Теперь  её называют Площадью Станислава.
    С похода к этой великолепной площади мы и начали осмотр города.
     
    Триумфальная арка Нанси

    Триумфальная арка появилась одновременно с площадью Станислава и являет собой памятник славы Людовика XV. Она была центральным элементом укреплений, отделявших Старый город от Нового.  Строили арку с 1753 по 1755 годы. Декор арки, естественно, посвящен теме войны и мира  (имеются в виду военные победы Людовика XV и удачные мирные соглашения), - на барельефах изображены различные военные баталии и дипломатические дискуссии.
    Через эту Арку мы и войдем на Площадь Станислава.
     
    Площадь Станислава сейчас является центром города, соединяющим две его части: Старый город эпохи Средневековья (16-17 веков) и Новый город. Площадь построена по проекту архитектора Эммануэля Эре в 1751-1775 годах и входит в перечень объектов всемирного наследия ЮНЕСКО.
    Станислав был грамотным правителем и меценатом: восстанавливал герцогство, опустошённое войнами, окружил себя артистами и художниками. Именно он познакомил Лотарингию с искусством барокко, которое отсюда распространилось на всю остальную Францию.
    Жители Нанси считают площадь Станислава самой красивой площадью в мире. Она не велика — всего 106 на 124 метра, но  замечательна своими выверенными пропорциями, своей архитектурой и больше походит на столичную площадь, чем на провинциальную. Площадь ограждена монументальными коваными решётками бронзовщика Жана Ламюра, украшенными лилиями и вензелями Людовика XV. Здесь же размещаются красивые фонтаны Нептуна, которые, увы, не работали во время нашего посещения площади.


    Всю южную сторону площади занимает Ратуша, где заседает муниципалитет. Центральный фронтон здания украшен изображениями гербов Станислава и Нанси. Центральные часы украшены двумя аллегорическими статуями, изображающими справедливость и осторожность.
    Рядом с Ратушей находится Национальный оперный театр Лотарингии
    Лещинский вложил в обустройство площади немало своих денег. Так, он спонсировал установку четырёхметровой королевской статуи, отлитой из бронзы, с постаментом, украшенным аллегорическими фигурами, которую впоследствии - в Революцию - уничтожили. Сейчас на её месте стоит статуя самого Станислава, отлитая из бронзы в 1820-е годы.

    На этом фото видна часть здания Ратуши и статуя Станислава.
     
    Но, очень интересным решением было устройство на площади зеркальных полусфер, с помощью которых можно сделать панорамные снимки площади, а заодно – и себя любимой. Могла ли я этим не воспользоваться?

    На этом снимке я запечатлела себя на фоне Ратуши, оперного театра и статуи Станислава.
    А что, прикольно получилось, хотя качество изображения - из-за естественных причин (грязноватая поверхность полусфер) – желало бы лучшего.
     
    Музей изящных искусств Нанси

    Музей изящных искусств в Нанси был создан в 1793 году и был одним из первых музеев, созданных во Франции после Великой революции. Это обстоятельство позволяет считать его одним из старейших музеев в стране.
    В музее собраны живопись и скульптура европейских мастеров XIV-XX веков. Среди наиболее известных художников, представленных в музее изящных искусств Нанси, стоит назвать Рубенса, Перуджино, Тинторетто. Музей располагает полотнами мэтров XIX-XX веков Эжена Делакруа, Эдуарда Мане, Анри Матисса, Пабло Пикассо и Амедео Модильяни и других.
    А вон там, за золотыми воротами площади Станислава виден  Кафедральный собор Благовещения
    К нему мы и направимся с целью осмотра других достопримечательностей Старого города.
     
    Кафедральный собор благовещения

    Кафедральный собор начали строить в 1703 году при герцоге Леопольде. Идея появления собора принадлежит его предшественнику Карлу III, пожелавшему для своей столицы – Нанси – статуса епископского города.
    В 1720 году купол трансепта собора расписал художник Клод Жаккарт, изобразив сцены из Ветхого и Нового заветов. В середине XVIII столетия в храме также появился орган работы братьев Дюпон, а в 1763 году в соборе был установлен алтарь, выполненный из разных видов мрамора.
    Главные ценности собора хранятся в сокровищнице. Они датируются X-XVIII веками.
    Мы, конечно же, заходили во все храмы на пути, но в основном, с целью слегка отдохнуть телом, да и душе своей позволить наполниться покоем и благостью. Для этого там созданы все условия. Фотографий же внутри храмов я выкладывать не стану. Они не могут передать красоты (при всей простоте) их оформления.
     
    Базилика святого Апра 

    Базилика святого Апра находится в 200 метрах к северу от площади Станислава. Святой Апр был епископом города Туля в 6 веке и проповедовал святое Евангелие. Посвящённая ему базилика воздвигнута в 19 веке. Она выстроена из розового песчаника, в неоготическом стиле.
    Первая церковь на этом месте появилась в 11 веке, в 15-м её заменили готической постройкой, однако к 19 веку от неё осталась только башня. За реконструкцию здания отвечал Проспер Мериме, именно он решил восстановить его в стиле готики — так она идеально вписалась в застройку центра города.

    Базилика славится интересными витражами, их в церкви насчитывается больше 70; часть из них были подарены храму Наполеоном III и императрицей Евгенией. Неф базилики Святого Апра покрыт красочными росписями и мозаиками. Венская мебель украшает интерьер базилики, а орган работы мастера Жозефа Мерклена был даже премирован на Всемирной парижской выставке 1867 года. С тех пор на нем сыграли многие выдающиеся органисты Франции, чтобы определить, так ли он хорош, как о нем говорят.

    Центральная стреловидная башня постройки возвышается на 87 метров и видна издалека.
     
    Дворец герцогов Лотарингии

    Дворец находится в 300 метрах к северу от площади Станислава. Это постройка эпохи Ренессанса. Долгое время дворец был резиденцией герцогов Лотарингии, в настоящий момент здесь располагается Исторический. После поражения Карла Смелого в битве при Нанси дворец был заброшен, но при Рене II, в 1502 году, его реконструировали.

    Работы завершились в 1512 году при герцоге Антуане, чья конная статуя украшает флигель привратника. Леопольд I пожелал превратить дворец в новый Лувр, что потребовало существенных переделок, в частности, была разрушена роскошная парадная лестница. Нового Лувра не получилось — проект встретил финансовые затруднения, так как началась Тридцатилетняя война. Этот незаконченный дворец герцог Станислав Лещинский превратил в свою резиденцию.
     
    Порт-де-ла-Краф 

    Это - ворота в Нанси, единственная сохранившаяся часть от средневековых городских укреплений. Они были построены в XIV столетии после того, как территория Нанси увеличилась, в том числе и за счет поглощения двух ближайших к городу деревень. Это фортификационное сооружение защищало когда-то подходы к Нанси. Долгое время оно носило другое название, данное потому, что рядом жили прокажённые. Нынешнее название, данное в 15 веке, до сих пор не разгадано.
    В 1463 году были построены две мощные круглые башни ворот, перекрытые конической кровлей. Их стены — толщиной более 3 метров. Они выдержали ни одну атаку Карла Смелого в ходе битв при Нанси. В одной из них - в 1477 году он и погиб.
    В Средние века ворота представляли серьезное фортификационное сооружение, охранявшие город воины могли стрелять из луков через бойницы и лить на головы врагов раскаленное масло.
     
    Церковь святого Себастьяна 

    Возведение первоначальной церкви началось в XVI веке, точнее в самом его конце, в 1593-м году, однако вскоре разразилась война, и работы были прерваны. Святого Себастьяна в те времена особенно ценили, так как он помогал больным, а в регионе свирепствовала чума. От этой первой постройки, 16 века, сохранился только ретабло в алтаре. Церковь была заброшена и потихоньку разрушалась, а в 1719 году окончательно уничтожена пожаром.
    Нынешнее здание датируется серединой 18 века и обязано своим появлением герцогу Леопольду. Архитектором был местный, Жан-Николя Жанессон.
     
    Церковь святого Леона – возле вокзала.

    Церковь Сен-Леон выдержана в нео-готическом стиле. Построивший её в XIX веке, архитектор явно пытался подражать старинным французским соборам и, в общем, преуспел.
    Ну что же, с Нанси мы, пусть и поверхностно, - со Старой его частью, но ознакомились.
    И в этот день нас ждал еще Мец… А меня лично - еще и очень важное и радостное известие...
     
    Начало - Путешествие по Франции (и не только)
    Предыдущая часть - Страсбург. Франция. Продолжение «Путешествие по Франции (и не только)»
    Продолжение - Meц. Франция. Продолжение "Путешествие по Франции (и не только)"
     
    Утром, мы со Светланой направились на вокзал Штутгарта, сели в местный поезд и часа через три - включая одну десятиминутную пробежку с чемоданами на пересадке с одного поезда на другой -  вышли на вокзале Страсбурга.
    Разместившись в отеле, в котором нами было забронировано (а теперь и оплачено) проживание в течение нескольких суток, мы отправились знакомиться с этим красивейшим городом.
    Страсбург – является своеобразной столицей Европы и  исторической столицей французского Эльзаса. Город находится на северо-востоке Франции, в регионе Гранд-Эст (бывший Эльзас — Шампань — Арденны — Лотарингия). Стоит он на реке Иль, близ левого (западного) берега реки Рейн, по которой проходит граница Франции и Германии.  
    Именно в Страсбурге работают такие европейские институции как Совет Европы (с 1949 г), Европарламент (с 1979 г) и Европейский суд по правам человека.
    Страсбург основан в 13 веке и занимает территорию в 78 кв. км. Сейчас здесь живут около 300 тысяч человек.
    Так получилось, что ближе всех к нам оказалась «жемчужина» Страсбурга - район под названием «Маленькая Франция». С неё мы и начали нашу прогулку по городу.
     

    Ага, здесь я прикольно выгляжу. Одета так, чтобы, по возможности, обходиться собственными силами. О кроссовках или спортивных тапках на шнуровке пришлось забыть: шлепки - моё всё.  Ладно, хватит - о себе, любимой. Расскажу, что знаю, о достопримечательностях Страсбурга. Итак... 
     
    Маленькая Франция на Гранд Иль, в 1988 г. была внесёна ЮНЕСКО в Список объектов Всемирного наследия. – И, скажу вам, есть за что!
    Это - удивительно красивый район Страсбурга. Очень живописный, романтический, со старинными домами - этот  квартал расположен на берегах каналов. Он вовсе не велик: говорят, что обойти его вдоль и поперёк без остановок можно минут за двадцать. Но нам просто не хотелось расставаться с этим райским уголком и мы, забыв о времени, все ходили и ходили там – переходя по украшенным цветами мостам с одной улочки на другую, вдоль и поперек каналов, живописно застроенных типичными эльзасскими  домами в стиле фахверк (деревянные каркасные). Даже я не смогла удержаться и приспособилась фотографировать одной рукой, слегка придерживая фотоаппарат пальцами сломанной руки, и таким образом нащелкала целую кучу снимков. Покажу лишь немного.
     



    Обратите внимание, как замечательно, экономно и со вкусом использован узенький кусочек земли, разделяющий два рукава канала. На нем размещен жилой дом, перед домом разбиты цветники и кустарники, а за домом, похоже, - площадка для игр, прогулок и отдыха - среди раскидистых деревьев.
     


    А на этих снимках виден забавный домик, в котором живет «пират». Об этом говорит и «пиратский флаг», развивающийся над его жилищем, и лодка, всегда готовая к рейду.
     


    А здесь можно увидеть любопытное, на мой взгляд, решение градостроителей прошлого при застройке Страсбурга. Земля дорогая, видно, поэтому дома построили поперёк канала, проделав в фундаментах "проходы" для воды. Да и пешеходные тротуары проложили непосредственно над потоками вод.
     
    Могло бы показаться, что Маленькая Франция создана специально для привлечения туристов — настолько тут всё красиво, живописно - как на картинке. Но на самом деле история района насчитывает не одно столетие, и даже название его имеет отнюдь не такие невинные корни, как может показаться.
    С 16 века в этом квартале жили преимущественно работяги: рыбаки, мастеровые, ремесленники. Многие из домов подтверждают это специфическим внешним видом: крышами с галереями под навесом, приспособленными для сушки кож, хорошо проветриваемыми чердаками и крылечками, которые выходят прямо на воду, что было крайне удобно для торговли.

    Кстати, именно дома не богатых жителей района и создают сегодня тот самый открыточный облик Маленькой Франции: с деревянными каркасами строились как раз они, в отличие от каменных домов более зажиточных горожан.
    Свое название этот прелестный район получил в то время, когда Страсбургом владели германцы. Причина названия – вовсе не архитектурная особенность. Здесь, в рабочем квартале, «работало» и много девиц легкого поведения. А такой род занятий в Германии считался "исконно французским".
    Сегодня Маленькая Франция просто очень милое туристическое местечко, где можно прокатиться на речном трамвае, поесть в кафе на террасе у канала или просто немного погулять по живописным улочкам.

    А вот здесь уже нам виден был шпиль Страсбургского собора Нотр–Дам,  и мы направились к нему...
     
    Но, по дороге нам встретилась Церковь Святого Фомы

    Церковь Святого Фомы является главной протестантской церковью Страсбурга с тех пор, как Страсбургский собор был вновь возвращен католикам после присоединения города к Франции в 1681 году. Местные жители называют церковь протестантским собором. Место, на котором стоит церковь, ранее использовалось как место поклонения при покровительстве Апостола Фомы в VI веке. В IX веке епископ Аделохус построил здесь величественную церковь с прилегающей к ней школой, однако обе постройки сгорели в пожаре в 1007 году. В 1196 году началось строительство нового здания, внешним видом больше напоминавшем крепость. Строительство было завершено в 1521 г. в стиле поздней готики.
     
    А вот уже мы подходим к одной из улиц, ведущих к Страсбургскому собору Нотр-Дам.
    К огромному сожалению, этот величественный собор слишком тесно застроен со всех сторон жилыми кварталами. - Земля в городе слишком дорогая. - Поэтому, трудно на фотографии отобразить всю его мощь и великолепие.

     
    Страсбургский Нотр-Дам  - один из самых знаменитых и красивых соборов Франции, главная достопримечательность города.  Высоченный шпиль 142-х метрового собора, виден далеко за пределами города, на другой стороне Рейна.

     
    Первоначальный храм в Страсбурге был построен в начале VIII века на месте римского святилища. Но, он неоднократно горел, т.к. неф и купола были построены еще из дерева. В 1015 году пожар уничтожил храм снова, и тогда горожане решили восстановить храм, на этот раз,  полностью в камне. Начато строительство было в 1277 и официально закончено в 1318 году. Однако, взглянув на собор, не трудно убедиться, что еще ничего не закончено: у него есть только одна Северная башня, построенная в середине 15 века, а вторая – Южная - так и не была достроена, поэтому собор в целом выглядит асимметрично.
    Страсбургский Нотр-Дам  - это римско-католический кафедральный собор, соединяющий в своей архитектуре романский и готический стили. Высота собора составляет 142 метра. Это шестое по величине здание собора в мире и одно из наиболее крупных строений из песчаника в Европе.
     

     
    Но что особенно поражает воображение в соборе — так это потрясающая деталировка его отделки. Трудно поверить, что столь совершенное и тщательно выполненное творение было создано почти тысячу лет назад.

     
    Кружевную поверхность стен украшают тысячи скульптур и декоративных элементов: гаргульи и мифические чудища, святые и правители, аллегорические фигуры, узорные окна-розетки и сложные орнаменты.

     
    Страсбургский собор Нотр-Дам  внесен в список всемирного наследия ЮНЕСКО. Кафедральный собор славится своими астрономическими часами — это экстраординарный пример кооперации между техниками, художниками и математиками. Нам, к сожалению, не удалось - по времени - в этот раз зайти внутрь собора. Но, мы не оставляли надежды снова вернуться сюда.
     
    Обойдя вокруг собора, мы наткнулись на еще одну достопримечательность Страсбурга - Дом Каммерцеля

     
    Дом Каммерцеля - самый знаменитый частный особняк Страсбурга. Это фахверк, но столь богато отделанный и изощрённый, что даже не похоже, что он выполнен из деревянных каркасов. Каждое из 75 окон обрамлено искусной художественной и очень детально проработанной резьбой: это скульптурные изображения евангельских персонажей и мифологических существ, зодиакальные символы и аллегорические фигуры.
    Изначально Дом Каммерцеля был построен в первой половине 15 века, во второй — перестроен и только в конце 16 века стал тем, чем он стал: основой для удивительно тщательного резного деревянного декора.
    Сегодня Дом Каммерцеля — охраняемый памятник архитектуры. В нем открыт одноимённый трёхзвёздочный отель и ресторан.
     
    Но, мы продолжили свою прогулку по Страсбургу. И следующей достопримечательностью, встретившейся нам на пути была Церковь св. Павла

    Эта церковь была построена в стиле возрожденной готики в конце 19-го века. Шпили башен видны издалека, возвышаясь над всеми окрестностями на высоту 76 метров. Тем, кому повезет зайти в неё, советуют обратить внимание на пять витражей работы Saussure. У нас не было времени, - столько всего нужно было успеть посмотреть хотя бы снаружи...
     
    Вот, например, Церковь Сен-Николас

    Это - маленькая готическая церковь. Первоначальная ее постройка началась в 1182 году, но спустя два века она была полностью переделана и освящена в честь св. Николая, святого покровителя детей, учеников и матросов.
    На этом снимке, кстати, вы можете увидеть трамвай, курсирующий по улицам города.
     
    А вот здесь я запечатлела на снимке Здание бывшей таможни XIV века.

    Огромные помещения таможни до XIX века использовались не только для проведения досмотров, но и в качестве складов. Кроме этого, на ее территории заключались биржевые сделки и устраивались ярмарки, до начала Второй мировой войны работал рыбный рынок. Здание таможни было полностью разрушено бомбежкой 1944-го, восстановлено в 50-х годах.
    После восстановления здания в его залах до 1998 года проходили выставки современного искусства. Сейчас в старой таможне находится ресторан эльзасской кухни и рынок сельскохозяйственной продукции.
     
    А по соседству, в ренессансном здании XVI века, вплоть до середины XIX века работала Скотобойня.

    С 1920 года здесь располагается Исторический музей.
     
    Уж и не знаю, сколько километров мы намотали со Светланой, носясь "галопом по Европам" по улочкам Страсбурга, но посмотреть нам удалось довольно много исторических достопримечательностей этого замечательного города.
    На следующий день у нас была запланирована не менее насыщенная программа, и мы - почти уже без сил - поплелись в сторону нашего отеля.
     
    Начало - Путешествие по Франции (и не только)
    Продолжение - Нанси. Франция. Продолжение «Путешествие по Франции (и не только)
    Большинство начинающих фотографов начинают со съемок природы и пейзажей. Считается, что снимать пейзажи довольно просто, так как для них не требуется специальное освещение, хороший фотоаппарат или арендованное помещение. Все составляющие природы – деревья, реки, озера и горы – всегда на одном и том же месте, и если не получилось сделать хорошую фотографию сразу, то можно прийти и переснять в другой день.
    При просмотре множества пейзажных фотографий взгляд остановится на единичных снимках. Исходя из этого, можно сделать вывод, что это не совсем простой жанр. Снимая природу, стоит помнить, что, как в любом другом деле, тут есть свои нюансы.
    Приобретение фотоаппарата
    Самое главное – следует понять, что снимает фотограф, а не фотоаппарат. Даже при отсутствии у камеры хороших технических возможностей можно сделать качественные, правильно построенные фотографии. При покупке камеры важно найти золотую середину – не тратить огромные деньги на дорогой фотоаппарат, но и не гнаться за дешевизной. Самый оптимальный вариант для новичка – разрешение матрицы от 6 до 8 мегапикселей, 3-4-х кратный зум и минимальное эквивалентное фокусное расстояние 28-35 мм. Еще одной важной особенностью фотоаппарата является съемка в формате RAW. Такие фото можно редактировать в специальных программах, не рискуя потерять качество, в отличие от формата JPEG.
    Основы фотосъемки пейзажа
    Композиция снимка играет важную роль в расположении объектов в кадре, позволяет выделить нужный объект, сделать на нем акцент. С помощью главного композиционного закона, который называется правилом золотого сечения, получаются выразительные фотографии. Это правило делит поле кадра на 9 областей, что позволяет правильно скомпоновать объекты на фотографии для легкого восприятия человеческим глазом.
    Еще при построении композиции немаловажно наличие переднего и заднего планов – это помогает придать снимку зрительный объем. Если снимать несколько объектов, которые находятся примерно на равном расстоянии от фотографа, то снимок получится плоским и неинтересным. Но когда есть предмет в метре от фотографа, а задний план - в два раза дальше, то при фотографировании ближнего предмета получится живой и объемный снимок.
    Также для придания фотографии объема существуют «верхний» и «нижний» горизонты. Например, возьмем фотографию морского заката. Если фотограф хочет сделать акцент на самом закате, то линию горизонта нужно опускать, чтобы она не находилась посередине снимка. Если же необходимо выделить отражение солнца в море, то линию, наоборот, следует поднимать. Меняя линию горизонта, вы делаете фотографию более интересной, и не будет создаваться ощущение деления картинки пополам. Существует также «серединный» горизонт, его используют при фотографировании отраженных объектов. Примером может служить красивый лес, отраженный в почти зеркальном озере.
    Еще одним способом удачного кадра считается тональное (цветовое) решение. Насыщенность, контрастность и яркость – эти понятия являются важными составляющими хорошей фотографии, ведь такие нюансы влияют на психику человека. Тональное решение играет важную роль, как в цветной, так и в черно-белой фотографии. В том случае, когда нужно запечатлеть на снимке спокойное летнее утро, требуются светлые тона. Используя темную тональность, можно подчеркнуть красоту ночных улиц с фонарями.
    Понятие перспективы немного сложнее, так как ее передача зависит от фокусного расстояния объектива. Для фото пейзажа лучше использовать фокусное расстояние 28-35 мм. На расстоянии больше 35 мм перспектива почти отсутствует, делая картинку плоской. Если красивая картинка предстала перед фотографом на большом расстоянии, то в такой ситуации выручит тональная перспектива – ее можно получить, если объекты в кадре будут отличаться видимостью. К примеру, если взять фотографии рядов деревьев в тумане, то первый ряд будет наиболее сильно выделяться от остальных, и это придаст фотографии зрительный объем.
    При всех съемках пейзажа у фотографа есть только один источник света – это солнце. В течение суток освещение постоянно меняется, значит, стоит менять и способы фотографирования. Утро создает одно из самых благоприятных условий пейзажной съемки, так как солнце светит неярко, и очень часто бывает туман, который придает кадру глубину. Если тумана нет, то можно найти объект, подсвеченный солнцем сзади, этот прием называется «контровой свет». Но при таком способе нужно быть аккуратным с бликами, который могут сильно засветить некоторые места в кадре.
    В солнечный день лучше отказаться от фотосъемки, так же, как и в пасмурный. В это время трудно сделать хороший снимок, так как слишком чистое или, наоборот, равномерно темное небо лишь испортят фотографию.
    Пейзажи чаще всего снимают в вечернее время. Это уже довольно избито, поэтому, если очень хочется запечатлеть великолепный красный закат, то стоит придумать что-то оригинальное в кадре, а не снимать только воду и солнце.
    В начале мая 2012 года мне позвонила приятельница Светлана и предложила составить ей компанию в самостоятельном путешествии по Франции. Я знала уже, что она не раз совершала такого рода путешествия - в разных странах, в том числе и одна. Но, Франция довольно дорогая страна - по нашим меркам (зарплатам) - арендовать одноместные номера в отелях, в отличие от двухместных, было слишком накладно, и Светлана искала себе компаньонку.
    Я с удовольствием согласилась на её предложение. Мне очень хотелось бы снова вернуться во Францию, где я была уже два раза в составе группы от Культурологического Центра, в котором я занималась десять лет (Светлана, кстати, тоже).  Но, в тех поездках наши группы посещали центральную и западную части Франции. В этот же раз Светлана планировала проехать с севера на юг всю восточную часть этой прекрасной страны. Как могла я отказаться от столь заманчивого предложения?!
    Единственной моей просьбою было запланировать поездку длительностью примерно две недели, начиная с середины июня до начала июля – в связи с моей трудовой деятельностью.
    Светлана принялась за организационные вопросы: составление подробного маршрута с целью увидеть самые интересные и впечатляющие места этого региона, выбор и аренда отелей, подбор подходящих по времени и цене авиарейсов (туда и обратно), ж/д билетов…
    Словом, всё наше предстоящее путешествие Света мужественно взваливала на свои хрупкие (но, тренированные!) плечи. Мне же досталась роль «прицепа», обязанного беспрекословно выполнять все команды «электровоза».
    И первым (да и, пожалуй, единственным!) заданием для меня было - оформление визы во Французском визовом центре. Да и то, выполнить его нужно было в конце мая, когда Света соберет все документы, подтверждающие, что у нас есть, где жить (забронированы номера в отелях), выкуплены авиабилеты, и мы обладаем достаточной суммой денег, чтобы не побираться на улицах Французских городов.
    Но, за пару дней до визита в Визовый центр для подачи собранных уже документов, со мною случилось несчастье. – Я сломала левую руку (перелом в двух местах!)…
    Можете представить себе моё состояние? Рука в гипсе болит от любого движения, ноет даже в состоянии покоя… Я уже ощутила некоторые «прелести» жизни людей «с ограниченными возможностями»: ни душ принять с удовольствием, ни одеться толком,  ни поесть приготовить, ни посуду потом помыть… А впереди меня ожидала поездка во Францию, да такая, где пришлось бы очень много передвигаться, в т.ч. с чемоданом…
    Короче, депрессняк навалился на меня со страшною силой… Я позвонила Светлане и «обрадовала» её сообщением, что поехать, увы, не смогу… Пусть мои деньги за авиабилеты пропадают (хорошо, что бронирование номеров в отелях можно было не оплачивать заранее)…
    А теперь представьте себе состояние Светланы после услышанного мною заявления…
    Она была в шоке… - Ехать без меня она уже не могла, т.к. бронировать одноместные номера в намеченных удобных по расположению и не дорогих отелях было уже поздно, да и денег таких у неё просто не было… Поэтому, из-за моего отказа от поездки пропадали не только мои, но и её деньги, уплаченные за авиа- и ж/д билеты, а кроме того, и отпуск её отправлялся коту под хвост… А уж про те несколько недель, что были проведены – и, как оказалось, напрасно! -  Светой в интернете в процессе подготовки этой поездки и говорить не стоило…
    Ну, короче, я была вынуждена засунуть свои проблемы в одно место и не создавать их для других. - Это, конечно же, не Светины слова, а мои собственные мысли, возникшие после того как я смогла сфокусировать свое внимание и перенести его с себя любимой, и такой несчастной, больной,… - на другого человека...
    И на следующий день мы со Светланой встретились на площади возле метро Марксистская, чтобы вместе подать наши документы на визу во Францию. Для Светы виза уже предполагалась 3-х летняя.
    Да, хочу отметить, что у Светланы, возможно, и мелькала мысль, что я все придумала про перелом с целью увильнуть по какой-то причине от поездки, но моё состояние (а я тогда на самом деле была «никакая») при нашей встрече явно вызвало в ней если и не раскаяние, то уж сочувствие – наверняка. Света даже стала уверять меня, чтобы я не боялась трудностей в поездке, так как она станет мне помогать, когда я буду сильно нуждаться во второй руке.
    Итак, документы нами были поданы. И неожиданно  быстро визы были готовы…
    Накануне отъезда мне удалось уговорить моего хирурга о замене тяжелого и неуклюжего гипса на более приличную лангетку, иначе я вообще ничего, кроме открытых вещей без рукавов не могла бы надевать, а нам предстояло и в горы подниматься…
    И вот 17 июня мы вылетели Люфтганзой из Москвы в Штутгарт. До аэропорта меня провожал мой любимый внук.
    Вот таким большим предисловием предваряется
    Мой рассказ о замечательной поездке во Францию.
    Да-да, во Франции мы оказались не сразу. Первым объектом, запланированным Светланой для нашего путешествия был Страсбург, вокруг которого располагалось множество очень интересных мест для посещения. Но, билеты на самолет туда из Москвы были слишком дорогими. И Света придумала «финт ушами», купив очень дешевые билеты до Штутгарта.  Там же она забронировала номер в отеле, где нам предстояло переночевать, а утром, на местном поезде - правда, с пересадкой, - благополучно доехать за 2.5 часа до Страсбурга. И все это (вместе с удовольствием прогуляться по немецкому городку) обошлось нам гораздо меньшей суммой, чем стоил бы билет до Страсбурга.
    Мы, конечно же, не могли много посмотреть в Штутгарте, так так отправились на прогулку по нему уже на закате, после размещения в отеле. Но, совсем недалеко располагались исторические некоторые достопримечательности города, и мы не могли не воспользоваться возможностью их посетить.
    На снимках, приведенных ниже, вы видите Новый дворец, построенный в 1746—1807 годах герцогом Карлом Евгением фон Вюртемберг с целью создания «второго Версаля». Сегодня здесь располагаются земельные министерства и залы для правительственных приемов федеральной земли Баден-Вюртемберг.
     
     
     

     
    Рядом, на Замковой площади, расположен Старый дворец, - одно из уникальных архитектурных сооружений  средневековой Европы. Изначально это была крепость, построенная еще в 950 году, а с XIV века она стала резиденцией графов Вюртембергских. При герцогах Кристофе и Людвиге в 1553—1578 годах крепость была перестроена в замок. Во время Второй мировой войны замок был сильно разрушен, и реставрационные работы проходили до 1971 года. Сегодня в замке располагается Вюртембергский музей.  
    На нижних снимках виден внутренний двор Старого замка, по которому можно не только прогуляться, что мы и делали, но и посидеть в кафе.
     

     

     
    Побродив по Замковой площади с её великолепными фонтанами, по прекрасному Старому дворцу, уже в темноте мы вернулись в отель, чтобы хоть немного поспать перед ранней дорогой в сторону любимой нами Франции.
     
    Продолжение - Страсбург. Франция. Продолжение «Путешествие по Франции (и не только)»
    Доказано, что именно фотосъемка ресторанных блюд является одной из наиболее затратных и трудоемких. В этом виде съемки требуется проявление всех профессиональных знаний и умений фотографа. К сожалению, не каждому ресторану по карману собственный фуд-фотограф (и уж тем более фуд-стилист) для составления красочного и сочного меню и публикации его в соцсетях. В связи с этим работникам заведения приходится идти на различные мелкие хитрости, чтобы показать блюда наиболее выигрышно.
    Предварительная подготовка и подача блюда
    Очень важно, чтобы пища, которую предстоит запечатлеть, была «фотогеничной» в кадре. Для этого можно воспользоваться простыми лайфхаками, выполнения которых будет достаточно, чтобы блюдо выглядело аппетитно.
    Во-первых, посуда, на которой выложено кушанье, всегда должна быть чистой. Наличие на посуде сколов, трещин и каких-либо еще дефектов (это касается и столовых приборов) недопустимо.
    Следующий шаг – выбор посуды. Профессиональные повара для подачи блюда рекомендуют отдавать предпочтение большим тарелкам: так кушанье будет смотреться аккуратно и намного более утонченно.
    Далее идет форма тарелки. От выбора посуды зависит многое: правильная тарелка подчеркнет настроение блюда и его текстуру. К примеру, печеное мясо или курица приобретают аппетитный вид, будучи разложенными на противне или разделочной доске, а вот такие блюда как роллы и сандвичи выигрышнее покажут себя на плоских керамических плитках.
    Следует помнить, что основная задача – это зацепить внимание зрителя, а значит, раскладывая ингредиенты на тарелке, необходимо грамотно расставить акценты. Для этого лучше всего задать вопрос: а что главное в этом блюде? Это может быть как мясо, так и гарнир, соус и даже неприметная веточка зелени, притаившаяся на тарелке, но дающая чарующий аромат. Так фотография не превратится в снимок наваленных в кучу ингредиентов.
    По завершению сервировки блюда необходимо протереть края тарелки: это позволит удалить лишние капли соуса и показать кушанье аккуратным и нетронутым.
    Какой выбрать фон?
    Лучшим фоновым решением для снимка будет небольшой софтбокс или плотный лист простой белой бумаги. В зависимости от стилистики и концепции ресторана, в кадр прекрасно могут вписаться и столешница из дерева, и зал заведения.
    Проводя съемку блюд, следует подойти к делу серьезно и убрать с заднего плана все предметы, не вписывающиеся в кадр, особенно это касается кухонной утвари и беспорядка на столе.
    Интересно подчеркнуть текстуру и оттенок отдельных компонентов блюда можно с помощью неожиданных предметов, добавленных в композицию кадра. К примеру, это может быть плитка с необычным рисунком или же грубая ткань. В то же время важно убедиться, что выбор фона не надуманный, создает контраст в кадре, но не отвлекает внимание от главного объекта – еды.
    Секреты освещения
    Как известно, свет – друг каждого фотографа, исключением не становятся и фуд-фотографы. Чтобы получить картинку не хуже, чем у профессионалов в этой области, не обязательно закупаться дорогостоящей световой аппаратурой, достаточно лишь найти естественный источник света, к примеру, расположить блюдо у окна. А если разместить напротив окна лист белой плотной бумаги или зеркало, то получится сделать еду ярче на фотографии и избавиться от теней.
    Правильная игра света помогает выделить ключевые детали блюда, сосредоточиться на его достоинствах. Особенно эффектны световые приемы при съемке напитков: световые блики, играющие в гранях кубиков льда и стеклянной посуды, смотрятся особо эффектно.
    А как еще можно сделать еду привлекательной на фотографии?
    Помимо перечисленных способов, существует еще несколько лайфхаков, заставляющих нос при одном взгляде на картинку почувствовать умопомрачительные запахи, а железы – вырабатывать слюну в неимоверных количествах.
    Во-первых, перед съемкой необходимо слегка увлажнить блюдо. Сделать это можно с помощью воды или специального антипригарного средства – таким образом, еда будет выглядеть так, как будто ее только-только приготовили. Этим же способом можно пользоваться, фотографируя овощи и фрукты. Капельки воды на поверхности плодов создадут красивую игру света и покажут их более аппетитными и свежими.
    Ингредиенты для блюда необходимо брать приготовленными не до конца: овощи так сохранят свой цвет, а мясо будет казаться сочнее.
    Чтобы блюдо не развалилось в тарелке во время съемки, его можно укрепить зубочистками. Блюдо кажется намного привлекательнее, когда есть ощущение, что оно только что приготовлено. С этой целью можно нагреть небольшие кусочки ваты в микроволновой печи и спрятать в тарелке – это создаст иллюзию пара от свежего горячего кушанья.
    Как можно заметить, фуд-фотография – дело непростое, однако, следуя таким простым советам, каждый сможет создать красивую картинку как для профиля в социальной сети, так и для рабочего меню в ресторане.
    Первые изобретенные фотоаппараты очень сильно отличались от тех, которыми люди пользуются сейчас. Съемка объектов с помощью таких фотоаппаратов занимала очень долгое время – до нескольких часов. Условия освещения не всегда были подходящими, поэтому необходимо было создать вспомогательный источник света.
    В 1826 году Ж. Н. Ньепс создал первый в мире фотоснимок «Вид из окна», на котором был изображен неподвижный пейзаж. Фото экспонировалось в течение восьми часов при дневном свете.
    Людям, вслед за Ж. Н. Ньепс занявшимся фотографированием, сразу стало понятно, что создание фотографий очень часто невозможно без добавочного источника освещения. Таким образом, можно сказать, что рождение вспышек началось почти в то же время, когда были созданы первые фотокамеры, и продолжается до сегодняшних дней.
    Изобретение фотовспышки
     В 1859 году ученые Р. Бунзен и Г. Роско стали применять химические элементы как прообраз фотовспышки. Они использовали свет горящего магния, что стало фундаментом для последующих опытов. В 1865 году англичанин Ч. Смит смешал магний и порох для подсветки фотографий, но результат был несовершенным. Вскоре ученые А. Мифе и И. Гедих решили добавить к этой смеси хлорат калия. Этот результат был признан наукой.
    Для применения в фотосъемке порошок засыпали в желобок специального приспособления с длинной ручкой. Подпаливать его нужно было рукой, так как никаких устройств для синхронизации в первое время не существовало. Только в конце XIX века появились простейшие синхронизаторы, которые представляли собой тросики, соединенные с камерой и активаторами вспышки. При этом интенсивность и время светоотдачи все еще регулировались фотографами и зависели от количества магниево-калийного порошка, засыпанного в желобок.

     Обычными явлениями при применении первых устройств для фотовспышки были ожоги и травмы. Помимо этого, существовал риск поджога помещения, в котором велась фотосъемка. Важным моментом, сократившим количество травм, стало изобретение электроподжига в приборах для фотовспышки. Но, несмотря на его появление, люди до середины XIX века продолжали использовать порошок.
    «Лампочки» и «кубики»
    В 1927 году американская фирма GeneralElectric изобрела первую в истории разовую вспышку. Она выглядела, как небольшая лампа, в которой вместо химического порошка располагалась магниевая фольга. Внутри конструкции находился кислород, а сама она была сделана из стекла. Несмотря на то, что такой вид конструкции был более безопасен, с ним тоже случались происшествия, приводящие к травмам людей. Лампочка взрывалась и разбрасывала острые осколки вокруг. Это привело к тому, что стекло сменили на бесцветный пластик.
     С технической стороны такая версия тоже была несовершенна: фотовспышка не срабатывала мгновенно, а для того, чтобы разгореться полностью, ей нужно было время. Таким образом, синхронизация камеры со светом работала так, что «лампочка» зажигалась до раскрытия затвора, а в момент снятия фотографии ее мощность была максимальной.
    Ко всем недостаткам такого рода вспышки можно добавить еще и то, что данную конструкцию можно было использовать только один раз. После каждого применения ее нужно было менять на новую.
    В 60-х годах XX века компания Kodak, взяв во внимание главный минус «лампочек» GeneralElectric, придумала инновационное нововведение. Сотрудники компании изобрели компактную вспышку для своих фотоаппаратов, которую можно было использовать не один, а четыре раза. Она имела форму кубика, на четырех гранях которого находилось по одной одноразовой фотовспышке. Согласно внешнему виду, эту конструкцию и называли «кубиком». Таким образом, после съемки одного фото «кубик» поворачивался на одну грань, и можно было сделать следующий снимок.
    Чуть позже фирма GeneralElectric, используя ту же самую технологию, что была придумана Kodak, создала свои фотовспышки. Отличие было в том, что они продавались по три штуки в комплекте. Таким образом, это обеспечивало шанс снять 10-12 кадров (с учетом возможной неисправности).
    Появление электронной вспышки
     В 70-х годах проблема одноразовых фотовспышек почти исчезла. В это время стали распространены электронные вспышки, конструкция которых состояла из импульсной лампы. Испускаемый свет был коротким, но очень мощным. Первое время фотовспышки делались в виде моноблоков и не были соединены с камерой. Через некоторое время, в 1963 году стала популярной конструкция «горячего башмака», крепившегося на тело фотоаппарата.
    Еще один вид электронных вспышек, который получил широкое распространение в последнее время – светодиодный. Благодаря небольшому физическому размеру появилась возможность встраивать их в смартфоны. К тому же она имеет функцию непрерывного горения, так что стало возможным применять ее и как фонарик. Светодиодная фотовспышка по мощности уступает импульсной, но для любительской съемки ее вполне достаточно.
    В итоге на сегодняшний день механизм фотовспышек подвергся большим изменениям. Размер их уменьшился, а количество функций увеличилось. Те возможности, которые имеются у фотовспышек сейчас, казались бы немыслимыми фотографам прошлых веков. К тому же технологии продолжают развиваться, так что остается неизвестным, какие нововведения могут появиться в будущем.